【在我们之间的事】EP 黄韵玲

很久没听到她的歌声了。

更难以想象到的，是将黄韵玲与游戏音乐结合在一起。

在这张 EP 裡面收录了三首黄韵玲的创作，此 EP 特别之处，就是全都是和唱歌曲。除了受邀为线上游戏编写製作的主题曲‘蝶恋’之外，又另外自选了可以代表黄韵玲作品的菁选之作-------代表成长的‘改变’与代表专情的‘你是唯一’。

‘改变’曾经是上个年代最为记忆深深刻骨铭心的青春代表歌，当时的黄韵玲以钢琴搭配演唱自由拍节奏的演唱方式，成为当代创作歌曲演绎的一个经典。若没有强烈的意志与嗓音的控制，此曲绝对不是很多人敢挑战的曲目。而在这张 EP 中的对唱人选裡，黄韵玲请到了曾经也是发片歌手，而目前是圈内相当资深的和声与教唱老师的古皓来一起重新演绎新版本的‘改变’，两种沉稳与思情交织的歌声，仿佛传达出带著伤春气息的诗篇。

当年由张信哲诠释的‘你是唯一’可说是创下当年台湾 KTV 对唱次数的冠军纪录。黄韵玲这次重新编制成带有经典爵士曲风，而男高声阿达前半段先以低沉 bass 嗓子作开头，然后以完全不同于原唱者而浑厚高亢的声嗓，呈现出成熟坦然的的男人情怀。编曲方面来到了中段尝试不同的转变的 Swing Jazz，与原曲相比之下带给大家与众不同的浪漫。

对于乐迷来说，那些歌曲、那些记忆、那些悸动过的心弦，可能都来自同一个人------黄韵玲。

‘你是唯一’

【LIVE IN SOUTH AFRICA】JONATHAN BUTLER

JONATHAN BUTLER 乃少数以反方向弹奏吉它而且唱功也不赖的好歌手，尤其多年前听过他其中一张专辑【HEAD TO HEAD】后便让我留下深刻。可惜要在大马唱片行里找到有关他的专辑还真不易，因只能找到入口版，与一般在大马所卖的 CD 价钱还高出几倍。

这张专辑之所以吸引本人，是因为有我个人喜欢的‘I’m On My Knees’ 现场版演出。严格上来说，这是一张演唱+演奏会的 live show 演出，上半场多以演唱歌曲为主，到了下半场就是他的吉它 solo 时刻。

这次能在他的家乡作这场 live show，自然感触不少。以 Fusion Jazz 为主的他，在其音乐世界多少都加入了一些他家乡当地的民族色彩，为爵士乐带来不少新鲜，身在现场的听众自然很快地就被他的音乐给征服住了。尤其在演唱‘No Woman No Cry’ 时大家都被 JONATHAN BUTLER 那深情的歌声给吸引，就连本人只透过 CD 聆听这首也都感受到浪漫。全场高潮乃他演绎本身的成名曲‘Sarah Sarah’ 时的那一刻，全场的观众们都站起来一起摇动，而且此曲更作为该 live show 的结束的确适合，毕竟大家将带着难忘又乐开怀的心情回家，心里面还是继续的随着音符而隐约地摇动着。

整张专辑的遗憾之处，就是它只收录了13首唱 live 的歌曲，实在太少了！真希望下次能出一张有关他完整版的 live show 实录，毕竟好音乐人的 live show 演出实在很难得。


‘I’m On My Knees’

‘No Woman No Cry’

‘Sarah Sarah’

【SO I SING 08 LIVE】苏永康

阔别6年后，苏永康终于再度复出，在香港主办演唱会，以歌会友！

苏永康唱歌的 Range 其实并不算高，以他的嗓子比较适合于抒情歌曲。所以当年的一首‘越吻越伤心’让他一尝红的滋味。可惜毒品事件几乎毁了他的事业，再加上婚姻失败更让他人生走入低潮。

经过多年后，加入了金牌唱片重新出发。终于在 2008 年举办了个人演唱会，再度与歌迷见面。

听苏永康的演唱会，其中的一个环节绝对是他自选的歌曲+曲风演绎，而在这场演唱会里他也选唱了一些比较经典的歌曲如‘L-O-V-E’、‘囍帖街’、‘浪淘沙’等经过重新编写过的曲风。其中以‘囍’最令本人感到惊喜，原来对方番唱女生的歌曲竟然也可唱得如此的令人陶醉。

苏永康也在演唱会里选唱一些他最拿手的爵士歌曲‘SOL #04’、‘有人喜欢蓝’；也有他过去的一些抒情歌如‘假使有日能忘记’、‘情来自有方’；更少不了他的经典K歌‘越吻越伤心’、‘男人不该让女人流泪’。

在这次的演绎会里，为苏永康伴奏的阵容也算是“国际化”，最让本人大开眼界的是终于有机会看到 TED LO 精彩的钢琴演绎，回味无穷。

除了张学友及陈奕迅以外，苏永康也是本人很欣赏的歌手之一。去观赏这类型歌手的演唱会，你绝对值回票价。


‘请将音量收细’

‘假使有日能忘记’

‘让我暖一些’

‘SOL #04’

‘囍帖街’

【H3M】陈奕迅

阔别一年多，久违的 EASON 终于推出最新粤语专辑【H3M】！

单看专辑封套中 EASON 的造型，实在有点搞笑，有时候看到他本人时的确很难想像他是如此地用心地唱歌。

单看造型还以为这次的新专辑将会有许多古怪、非主流式的曲风出现，结果听到的却是一张以抒情曲风为主的专辑，仿佛与前一张专辑 【LISTEN TO EASON CHAN】 似来个转变。

率先在电台强播的‘Allegro Opus 3.3am’ 歌词可谓天馬行空，Swing Jazz 节奏中大玩填词人在交稿前心力交战的幻想曲，尤其在后半部时的真假转音部分更是将歌曲进入高潮。乍听下EASON 在演绎此曲仿佛很即兴，实则这首歌还真的不好唱！紧接着的第二主打‘七百年后’乃 EASON 一贯拿手的流行曲风，旋律朗朗上口，相信将会是近期内 K 房必选歌曲之一。

‘今天只做一件事’简单地以 Acoustic 带出淡淡的浪漫风味，而且 EASON 的声线还蛮适合选唱这类型曲风。‘一个旅人’在副歌部分大玩假音，在唱功上的确考验个人难度。‘Life Goes On’ 让本人联想起 【不想放手】 里的主打歌‘路......一直都在’，与前者有异曲同工之妙，不过其旋律还是那么动听。‘太阳照常升起’流行度高，不知会否成下一首主打之一？个人觉得这种旋律简单得来但听后却能够打动人的歌曲，应该很快能引起大众的共鸣。

这次的专辑以中、慢版歌曲占了大多数。EASON 无论唱什么类型的曲风都有一定的把握，这是偶像派所无法做到的事情。

新一代歌神，非 EASON 莫属！


‘Allegro Opus 3.3am’

‘太阳照常升起’

‘Life Goes On’

【2007 学友光年世纪演唱会】

香港版

台湾版

2007 年的巡回演唱会，竟然得让歌迷们等了一年后才正式推出它的 DVD / CD，可谓等到花儿都谢了！

然而，大马唱片永远都珊珊来迟才“甘愿”在各唱片行推出新专辑！香港版竟然迟了差不多三个星期方才在这里正式推出。在发表此文章之时，台湾版已面世将近一个月了，大马仍不见踪影！

说回此专辑，倘若要张学友在此演唱会一次过唱完他出道这23年（从1984年开始计算到他在2007年主办这演唱会的时间）以来所有的经典歌曲，那绝对是不可能的事情。毕竟，对方的经典好歌实在数不完！

这次的专辑共分成香港及台湾两个版本。无论是哪个版本都好，大家这次所看到的，是快要五张的学友在舞台上依旧活跃地跳跳舞、唱唱歌，与他的实际年龄简直成了很大的对比！

除此以外，在这次的巡回演唱会学友也突破了自己的纪录，走遍全球各地总共开了高达105场的演唱会，相等于在一年里平均每隔两、三天就开唱一场！相信如今年轻活力的偶像派歌手，即使只以对嘴形式演出，也都不如歌神般如此敬业！

据说，香港版录影时刻，学友刚好在同一时间病倒了。但看过 DVD 后本人似乎看不出对方露出任何疲态，依然在台上载歌载舞地尽情演出，誓呈现出100分的表演以让其歌迷值回票价。

在这次的这张演唱会Live里，学友分别在各自版本中选唱不同的一些经典好歌。香港版有‘情已逝’、‘夕陽醉了’、‘还是觉得你最好’、‘真情流露’...... 而台湾版则有‘我等到花兒也谢了’、‘忘记你我做不到’、‘真爱’、‘想和你去吹吹风’等，更在这次的巡回演唱会里呈现出《雪狼湖》+《如果。爱》迷你舞台剧。

如今，经历了一场金融风波后，同样受影响的学友如今将再度复出。不但将录制新专辑，更即将在近期内拍摄电影。相信学友迷听到此消息好肯定乐得开怀，因在近期内将能再度听到学友新歌。

听学友的歌是幸福的，更何况他是华人心目中的“歌神”。

【听】赵学而

很多人不知道其实赵学而是以歌手身份晋身香港娱乐圈，不过始终无法登上一姐的地位。

她唱歌不好听吗？至少本人喜欢听她的歌声多过容祖儿、杨千桦等现今的香港一姐。

本人对她唱过的歌，比较熟悉的应该就只有‘寻开心’。其后便改往电视圈发展，表现也只是一般，近期的她就比较偏向于舞台剧的演出。

直到2008年接近尾声时，她终于在阔别多年后再次推出个人专辑【听】。这张唱片的卖点，就是全由她自资邀请一班音乐精英为她打造、制作这张专辑；而【听】里面的歌曲，全是旧曲新唱，以爵士曲风为主。也就是说：这乃一张音响发烧唱片。在本地，一张真正的音响发烧唱片，其售价可达三位数，并非所有人都买得起。

说回此唱片，它适合在黄昏或晚时刻播放聆听。对方在这张专辑里的表现发挥得很好，

当初看到唱片曲目里，其中一首是张学友的经典名曲‘吻别’时，本人不禁流下一把冷汗，毕竟这首歌实在太经典了。结果听了之后，反而感到惊喜。 曲风以庸懒式 Bossa 的编曲，加上赵学而轻柔式的歌声，听起来别有一番其独特风味。至少，大家不会拿它与原作比较。

杜德伟 90 年代中期的其中一首 R&B 歌曲 ‘Be Your Love’，这次以偏向 Acoustic 形式呈现。开端先以吉它来一段小 Solo ，再清唱数句后逐渐加入鼓乐，编曲上算是有些创意。 再加上赵学而清脆的声线，非常适合在此曲风，听起来让人感到舒服。

‘长夜 Goodnight My Love’ 的新版本以轻松 Bossa Nova 的编曲，无论是乐手演绎或主音唱腔上均作到十分到位，算是个人对于此碟中的其中一首最爱。同样地，类似的编曲用在另一首‘某月某夜’上，尤其在 Interval 来一段钢琴小 Solo，之后在尾段加入色士风的演绎，整体上听似紧凑但却不失其味道。

从没预料到原来赵学而的低音也同样地发挥得那么的好，此碟的最后一首歌曲‘祝君好’简单地以钢琴及大提琴作为整首歌曲的伴奏，令整体上听来增添了多一份寂寞及忧伤的感觉。赵学而在歌声上掌控得很好。

本人过去算是有听过数张类似的音响发烧唱片，但赵学而的【听】却是近期能够打动本人的音响发烧唱片。

‘长夜 My Love Good Night’

‘吻别’

【哈林夜总会 - LADY'S NIGHT】庾澄庆

隔了13年后，总算等到哈林庾澄庆再次推出【哈林夜总会】系列了！

这次，他以过去知名女歌手所唱过的经典歌曲，把它们再次重新制作及编曲，为大家带来焕然一新的曲风。所以顾名思义，“Lady's Night” 的由来便是曲自此概念。

林晓佩的‘心动’曾经感动过大家的心，如今哈林把它编成 Acoustic，以吉它伴奏下，带来清新感觉。

个人喜欢 R&B 版本的‘叶子’，哈林已他独特方式演绎出此曲，虽然少了原曲的伤感，却增添了另一份孤寂的感觉。

王菲经典名曲‘我愿意’竟被哈林颠覆成摇滚曲风，就连其 Chord Progression 也作出一些更改，感觉就有如一首全新歌曲。

孙燕姿的‘遇见’以弦管版作为曲风，整个感觉变得很 Grand，值得推荐。

哈林把萧孋珠的‘爱你的只有一个我’作为此专辑的主打歌，以同年代复古但另一种曲风呈现，可谓持续了‘山顶黑狗兄’、‘热情的沙漠’、‘大眼睛’等复古动感曲风，让人听了不禁也想摇摆身子。

虽然整张专辑都是旧曲新唱，但这才是哈林个人的拿手好戏。要知道，“音乐顽童”这个称号可非浪得虚名。

时隔上一次乃13年，希望下一张【哈林夜总会】系列不会让乐迷等太久。


‘遇见’

‘叶子’

‘勇气’

【2V1G】

如果你认为古巨基在【GUITAR FOREVER】里的歌曲都很“醇”的话，建议你听了这张【2V1G】后再做结论。

所谓“2V1G”，顾名思义，“V”代表声音（“Voice”。原本很多人都认为是“Vocal”，毕竟是“主音/歌手”的意思。后来根据此专辑概念的讲解，它代表前者），而“G”代表吉他（“Guitar”）。就这样，一把木吉他加上两把感动真诚的声音，形成了【2V1G】。

两把“Voice”分别是 WINNIE 何芸妮和 REGINE 戴丽津。了解本地圈的歌迷们应该不会对这两位优质女声感到陌生：何芸妮既是全国新秀歌唱大赛的冠军，亦于全球华人歌唱大赛中勇夺季军。她的唱功与歌声都为她夺得了不少的奖项，实力非凡；而戴丽津则是曾出过几张专辑的资深歌手，歌声清澈，是本地圈难得的好声音。而吉他手则是本地爵士吉他手 ROGER WANG，吉他技巧挥洒自如，并弹出动人的旋律。

此专辑乃大马中文乐坛首张融合流行和发烧元素的专辑，收录了十二首大家熟悉的经典歌曲。三人的重新演绎除了让大家可以回顾及怀念这些经典歌曲，如：‘新不了情’、‘心动’、‘不愿一个人’等耳熟能祥的经典名曲，呈现出一番不同的味道。【2V1G】与其他的翻唱歌手的主专辑不一样，它靠的只是一把音乐醇厚的吉他伴奏，加上两把女声的那份清、纯、美的特质突现出来。

此专辑的制作及概念来自于本地音响达人 LESLIE LOH 及音乐制作人周金亮老师，更请到香港发烧天碟制作人 KEITH YIP 来负责母带后期处理。【2V1G】首批限量在香港生产，并运回大马发售，结果得到音评人不错的评语，可见得他们的专辑非池中之物了！

【2V1G】是绝对的原汁原味，音色简单美，人声和吉他自然和谐，会让你自自然然地只集中在音乐上而不会在乎那些所谓音响效果。戴丽津和何芸妮的互动很好，也佩服 ROGER 自然的吉他编曲给予旧曲新生命。 拥有感情丰富、干净亮丽及穿透力的嗓音主音。

也许，从某个角度上看来，其编曲并不如原版般那么地“华丽”，但却以最真诚的声音来呈现出此专辑，听后有一股莫名的感动。

‘飞机埸的10点半 ’

‘心动’

‘回家’

【差不多先生】MC HOT DOG

MC HOTDOG 可说是台湾数一数二难得 Rap 得很棒的绕舌歌手，他的作品一路以来都挑战禁忌，歌词大胆之余却写实。

如今 MC HOTDOG 在 2008 年回归乐坛，全新专辑【差不多先生】中写实地批判社会写况，全碟以十首歌曲来贯串现实生活中的点滴，抒发了不可或缺却与琐碎至极的情景，但饶舌态度依然强硬，以嬉哈和饶舌音乐来宣言台湾次文化新一代的宣泄。

虽然最新的这张专辑仍收录不少禁歌，但与此同时也交出了警惕世人作品如‘毒’及‘请拍手’。前者乃道出毒品对大众的危害，个人觉得整张专辑里写得最好的歌词，MC HOTDOG 甚至也坦白地告诉大家以前的他曾接触毒品后的感想，勇气可佳；至于后者乃鼓励忧郁症者的朋友乐观地面对眼前的一切，可说是 MC HOTDOG 少有比较“正面”的歌曲。

本人特别推荐‘谢谢哑虎’，虽然歌词有够“黄”，若只听其音乐上的节奏的话，它乃 Hip-Hop 轻松曲风，让人听了也不禁会有“Yahoo！”的感觉。

这张专辑给本人的感觉是它的曲风都偏向西方 Pop 的感觉，大多数歌曲的副歌部分让大家朗朗上口，如：‘我哈你’、‘我疯了’可听性都很高。

这张专辑，值得推荐。

‘差不多先生’

‘谢谢哑虎’

【CATCHING STAR】------ JAMIE CULLUM 颠覆爵士！

千万别给 JAMIE CULLUM 的外型给骗了，我指的是：当你听他音乐的时候。

如果你以为这是一张英式摇滚专辑，那就大错特错！

这小子的来头不小，一把沧桑的嗓音，却善用自己的这把声音结合在自己新潮流爵士作品内，为爵士音乐带来一种新气象。精通各种不同乐器、歌声独特、才华横溢，而最重要的是：他还很年轻。

【CATCHING STAR】里的爵士曲风，可谓应有尽有，简直被他玩尽。

与哥哥 BEN CULLUM 合作的‘MIND TRICK’ 被 JAMIE 形容为很“Classical” 的 Soul，歌曲走是轻松路线，再仿佛以酒吧厅作为音乐背景来增添音乐的“Soul 味”，听后的确感到轻松，不禁也想放下包袱跟着歌曲的音符跳动。

‘I’M GLAD THERE IS YOU’ 及‘OH GOD’ 走的路线应该算是整张专辑里最“正常”的爵士曲风吧！前者以抒情方式呈现，以钢琴为主，再加上由 GEOFF GASCOYNE 编写的 Strings 之下，歌曲简单之余不失其浪漫味道；后者带着比较哀怨式曲风，仿佛向上天发出许多疑问的讯息。也许你会问难道‘7 DAYS TO CHANGE YOUR LIFE’ 不也是走比较传统抒情类爵士吗？以本人的愚见，若根据它的歌词所描绘的故事却是很“新世纪”的元素，以 JAMIE 的演绎，仿佛抒情中带点讽刺、幽默式的呈现出该曲。

有听过‘FASCINATING RHYTHM’ 原曲的话肯定对此曲不会感到陌生，但 JAMIE 在此专辑里不只是选择重新演绎那么简单，对方更颠覆了它原本 Bossa Nova 的曲风。开头的 Verse 仍很传统式钢琴弹奏出一小段旋律，到中段时忽然来个所谓的“Piano Slapping” solo 后，以钢琴、Accoustic Bass 及鼓来个 3 pieces 方式呈现出，仿佛以为它是一首全新作品。

‘NOTHING I DO’ 整首歌的编曲都徘徊在于 Balld 及 Swing 的曲风，到后半段又带着点新潮流式的演绎，整首歌曲呈现得很自由式感觉。

个人特别钟爱‘PHOTOGRAPH’ 这首歌，开始阶段以简单钢琴伴奏下抒情地唱出 Verse，慢慢地在副歌部分转变成比较主流式的编曲，当然最高潮部分乃来到 JAMIE 在 Interval 部分的个人 solo 了。对方强调，这 solo 部分比较 focus 在于单手玩式，没有太多花样的技巧，却让人听后感到很 high 的感觉。

无论如何，千万可别把这张视为很传统式的爵士专辑。但值得一提的是：他的音乐却带着很有自己的另一套浪漫的形式。

以下乃该专辑每首歌曲的试听版本：