JAZZ TALK： JABBERLOOP

（JABBERLOOP 成员由左至右： DAISUKE，YOHEI，MELTEN，SHINSUKE，MAKOTO，YUKI。）

打着 “Sax、 Trumpet、 Keyboard、 Bass & Drums” 乐器为主的 JABBERLOOP，在 2004 年的一次台上音乐表演而互相认识。大家都发现各自对爵士乐充满着极大的想象创作空间，于是在初几年的合作表演中，虽然只在一些俱乐部及酒吧作演出，但同时也一边开始在创作音乐上不停构思出新的音乐，以便寻求突破。

终于到了 2007 年正式在日本推出了他们的首张专辑 【INFINITE JAZZ】，顾名思义，专辑名称 Infinite 的意思就是想借着传达给乐迷们知道：爵士音乐的创作空间是无限，可随时带来不同的听觉享受。

从他们的音乐世界里，可以发现到 JABBERLOOP 以轻快的节奏曲风为主，除了把 Acid Jazz、Fusion、Samba、Smooth Jazz 等原本爵士曲风尽情发挥之外，也注入了现代的 Hip-Hop、R & B 等新元素在内。节奏感强之余又能让大家带来爵士乐新面貌，倘若一个人感到疲累，听 JABBERLOOP 的音乐肯定让大家马上精神起来，就像注入了新的生命活力到我们的体内，感到精力充沛，这可不是在吹牛！

吹奏器仿佛成了几乎每首歌曲里的“主音”，把旋律一一演绎出来。这当然就由 DAISUKE 的色士风及 MAKOTO 的 Trumpet 负责了；而 Bass 方面，在 YUKI 的弹奏下可清楚地聆听到对方的每一粒音符都玩得仿佛很有生命力；鼓方面是在他们音乐里不可缺少的重要乐器，整首歌的节奏就完全寄托在他身上，少了 YOHEI 的节奏，JABBERLOOP 的音乐就有如失去灵魂；最后当然来到 MELTEN 的 Keyboard 了，总是能在最适当的时刻发挥出他最拿手的弹奏，让听者完全享受在内；再加上 DJ SHINSUKE 完美的混音技巧，简直把音乐编制得天衣无缝。

JABBERLOOP 的出产量的确惊人，短短 3 年内已推出 8 张专辑！编曲上可谓下足功夫，务求在音乐让听者达最高水准的听觉享受。表面上听来似乎杂乱无章，实则乐团成员彼此间已建立出一定的默契。编排及配合上都处理得相当完整，几乎每首歌曲都能仔细聆听到各自的乐器都发挥得淋漓尽致。如此超水准的音乐，让台湾的蛋堡也都找来一起合作，孕育出【月光】这张合辑。

JABBERLOOP 的作品在六人不同乐器以及 Turntable 的合奏下，透過完美无缺的默契，谱写出一首首活力十足且具丰富取样的爵士乐曲，无论是带有巴西风格动感热情、或是都会风格俏皮时尚的曲目，把 Acid Jazz、Big Band、Future Jazz 等各种风格共治一炉，完全充份感受來自JABBERLOOP 所帶來一首首活力十足的新爵士乐章！他们的出现，把爵士乐带入了新的里程牌，让爵士迷们眼前一量。

2007 【INFINITE JAZZ】

2008 【INFINITE WORKS】

2009 【CHECK THIS OUT!!】

2009 【OOPARTS】

2009 【REVENGE OF THE SPACE MONSTER】

2009 【LIVE AT MOTION BLUE TOKOHAMA】

2010 【月光】

2010【攻め燃える】

‘Behind The Wind’

‘Area 51’

‘经典！’（w 蛋堡）

【LIVE IN SOUTH AFRICA】JONATHAN BUTLER

JONATHAN BUTLER 乃少数以反方向弹奏吉它而且唱功也不赖的好歌手，尤其多年前听过他其中一张专辑【HEAD TO HEAD】后便让我留下深刻。可惜要在大马唱片行里找到有关他的专辑还真不易，因只能找到入口版，与一般在大马所卖的 CD 价钱还高出几倍。

这张专辑之所以吸引本人，是因为有我个人喜欢的‘I’m On My Knees’ 现场版演出。严格上来说，这是一张演唱+演奏会的 live show 演出，上半场多以演唱歌曲为主，到了下半场就是他的吉它 solo 时刻。

这次能在他的家乡作这场 live show，自然感触不少。以 Fusion Jazz 为主的他，在其音乐世界多少都加入了一些他家乡当地的民族色彩，为爵士乐带来不少新鲜，身在现场的听众自然很快地就被他的音乐给征服住了。尤其在演唱‘No Woman No Cry’ 时大家都被 JONATHAN BUTLER 那深情的歌声给吸引，就连本人只透过 CD 聆听这首也都感受到浪漫。全场高潮乃他演绎本身的成名曲‘Sarah Sarah’ 时的那一刻，全场的观众们都站起来一起摇动，而且此曲更作为该 live show 的结束的确适合，毕竟大家将带着难忘又乐开怀的心情回家，心里面还是继续的随着音符而隐约地摇动着。

整张专辑的遗憾之处，就是它只收录了13首唱 live 的歌曲，实在太少了！真希望下次能出一张有关他完整版的 live show 实录，毕竟好音乐人的 live show 演出实在很难得。


‘I’m On My Knees’

‘No Woman No Cry’

‘Sarah Sarah’

【EASON’S MOVING ON STAGE 1】

陈奕迅2007年尾举办的【EASON’S MOVING ON STAGE 1】 演唱会为歌迷带来许多惊喜。

一向以来喜欢搞怪的 EASON，这次所穿的服装千变万化，连婚纱、马造型外套都穿出来了，这些服装的幕后构思乃来自新一代词神黄伟文的 idea。


除此以外，过去的演唱会上很少呈现舞蹈的 EASON，这次也大秀舞技，在舞台上与一班舞蹈员载歌载舞，使到这场演唱会高潮不断。舞蹈员们个个也都落力演出，先是男舞蹈员破天荒穿上天鹅装秀一段搞笑芭蕾舞，然后一群男女舞蹈员只身穿内在美站在舞台上大跳热辣贴身舞，令大家眼前一亮，果然够浮夸！

这场演唱会绝无任何冷场，无论在视觉或听觉上都带来百分百演出，尽显专业歌手的一面！

与其看一场偶像团体马戏团式骗人钱的对嘴演唱会或国家未来栋梁歌手那虚伪不专业的演唱会，倒不如看一场能够带动全场观众一起载歌载舞的演出更是值回票价！

盼他将来到大马开演唱会。

（以下片段乃取自网友们的上载）

JAZZ TALK：2007 PENANG JAZZ （3）

PAUL PONNUDURAI
简单的一把吉它及他个人的歌声，这一环乃属于 PAUL 的个人秀，但绝无冷场，反而其演绎一首比一首精彩。
然而该晚对方所演绎的歌曲大多以 Blues 为主，但无可否认的是 PAUL 的吉它可真一流。若只凭双耳聆听的话还真的以为还有另一支 Accaustic Bass 衬托着他的演出，但其实只有一人在弹奏而已！对方竟可把六和铉吉它以贝司 Chord 再配搭 Lead Solo 的方式呈现，不得不佩服！
唯令我不解的是：他带在身上的那条白色毛巾不知有何用途？从头到尾即使流汗也不见 PAUL 用该毛巾抹汗之类的；更 Beh Tahan 的是还要工作人员在现场安排电风扇吹向他，让其长发随风飘扬，仿佛像拍洗发水广告似的......


THE IDEA OF NORTH
这晚大多数出席的观众都是因为这支组合而买票入场。由 2 男 2 女所组成的纯美声组合，在整个环节中就只以他们的歌声来演绎，完全无任何乐器配搭，也就是所谓的 Acappella 。
Acappella 献唱已经很不简单，如今还以这种方式唱 Jazz，更具一定的难度。要知道爵士乐的旋律或 chording 比其它曲风的音乐来得更千变万化，所以用纯歌声呈现可说非常地挑战性。
惊喜的是 IDEA OF NORTH 唱得让现场观众开始舞动身体，原本献唱完毕准备换下一组合呈现的他们被喊 “安可”。最后以一首 《SATURDAY NIGHT FEVER》 的经典主题曲 ‘Stayin' Alive’ 让现场 high 翻天一起上前热舞，成了该晚高潮。



JOSE THOMAS & GROOVE UNCTION
来自本地的四人组合，团员包含了老、中、少三代不同年龄层的乐手，曲风以 Modern Jazz 为主。队中的长青树电子吉它手 JOSE THOMAS 功力不可忽视，然而另三位其实也具有他们本身的风格，各自在演奏当中也有机会各自 solo 一番。
来自不同年代的人物及音乐背景，只要大家仍热爱音乐，加上彼此的信任建立起默契，也可以一起夹 Band 呈现。



后记： 主办单位表示明年仍会继续在槟城搞爵士音乐会，的确是件好事。现场还摆卖今晚有份演出的专辑，还有优待价呢！可惜我身上没带那么多钱，无法在当场购买他们的专辑......以 RM50 就能够欣赏到数支不同音乐组合/单位超过四小时的精彩演出，值回票价。总好过花几百块的入门票又坐到距离舞台很远来观赏那些类似风火轮或七七八八组合呕像派的对嘴式演出。

JAZZ TALK：2007 PENANG JAZZ （2）

BOB AVES JAZZ GROUP FEATURING GRACE NONO
音乐会最先出场的是来自菲力宾的组合，在 BOB AVES 的吉它领导下呈现出数首 Fusion Jazz 的歌曲。这支组合的音乐特色是带着浓厚的民族色彩，再加入爵士曲风混合而成的音乐，独特得来具有本身特色。BOB 的妻子更特别站台献声，唱得很随性但声线清晰，让人有种莫名的神秘感。没接触过此曲风者初时难免会有点难吸收这类音乐，但值得大家去探索。



LEONARD TAN & BEANSPROUTZ
最先由 BEANSPROUTZ 演奏的音乐掀开他们的环节，蛮有 FOURPLAY 的味道。其后主音 LEONARD TAN 出场，一开金口就一鸣惊人！对方先后模仿爵士界殿堂级人物 LOUIS ARMSTRONG、ELLA FITZGERALD、AL JARREAU 等的声音，演唱出首首动听的经典歌曲，就连吹奏乐器的声音都模仿得让大家拍案叫绝。
除此以外，LEONARD 也不忘在台上大抛笑弹，逗得现场观众笑口常开，其中在演唱时忽然秀出印度语的 Rap，更是 “笑”果十足。



ANKE HELFRICH TRIO
以钢琴（ANKE HELFRICH）、贝司（MARTIN GJAKONOVSKI）与鼓（DEJAN TERZIC）所组成的三人乐手的德国组合，曲风偏向古典爵士曲风。三人之间几乎已达到某种无法形容的默契，即使现场来个即兴（Impromptu）演奏，他们都能互相配合的完美。值得一提的是鼓手更是一名鼓博士。




待续......

JAZZ TALK：2007 PENANG JAZZ （1）

为期两晚的年度槟城爵士音乐会，邀请来自世界各国的爵士音乐达人来作演出。

本人乃出席第二晚的演出。

要不是大桥大塞车，不然也有机会欣赏在 Bayview Beach Resort 的 Lobby 大厅中的 Pub 那三场热身秀。最后虽然只欣赏到最后一组 CHEONG & FRIENDS 的演出，但有我最喜欢的 Bossanova，足以听出耳油。

除了音乐会，大厅旁也有小型爵士展览会，让首次接触爵士乐的朋友们更进一步了解它。

RM50 一张入门票，演出地点乃室外的空地，观众要坐或站在任何角落都可欣赏。现场又有啤酒卖，拿督简直爽！

待续......

JAZZ TALK ： PETER GRANT & RENEE OLSTEAD

谁说爵士乐只属老人家的玩意儿？随着新世纪出现了MICHAEL BUBLE、JAMIE CULLUM 等人在爵士乐创出一片出人意料的成绩后，越来越多年轻新生代歌手纷纷向他们看齐，准备在爵士乐中各显身手！PETER GRANT 及 RENEé OLSTEAD 便属其中例子。

PETER GRANT 受到其父亲影响，从小便开始学习键盘/钢琴。也因为如此开始接触到爵士乐，并在 14 岁时便开始跟随一些爵士乐团做演出，可谓经验丰富。

终于在 2006 年推出了首张专辑 【NEW VINTAGE】。只有 18 岁的他，听其歌声会感到此青年声线带着非常成熟的味道，不说还不知他只是一位年轻小伙子！此专辑制作可请来强大的交响乐团为每首歌曲伴奏，可谓非常看头，值得一听。

推荐：‘THE BEST IS YET TO COME’、‘THE GIRL FROM IPANEMA’、‘JOANNA’

RENEé OLSTEAD 则在年轻时便在银幕上亮相。初时率先以 Country Music 曲风为主，后来在某些机会下参与了爵士乐团客串演出，结果被名音乐制作大师级的 DAVID FOSTER 相中，终于在 2004 年推出了以爵士为主的同名专辑【RENEé OLSTEAD】。虽改唱爵士歌曲，根本难不倒这位年轻美眉。部分歌曲以 Country Music + Jazz 混合来搭配 RENEé 的声线，对 Country Music 已驾轻就熟的她，演绎此曲风自然得心应手。

推荐：‘A LOVE THAT WILL LAST’、‘SUMMERTIME’、‘TAKING A CHANCE ON LOVE’

从以上这两位加起来40岁都不到的年轻歌手，让大家体验到他们对音乐的真诚所付出的努力。即使现今流行的 Hip-Hop 或 R&B，但他们绝不盲目地跟随这股趋势。

从早期的 NAT KING COLE、BILLY HOLIDAY、LOUIS ARMSTRONG，到了 20 世纪末的 GEORGE BENSON、HENRY CONNICK JR. 、DIANA KRALL，再到了新世纪的 MICHAEL BUBLE 等人，也许目前这两位仍无法与这些殿堂级人物相比，但相信他们日后若继续不放弃爵士乐，相信会有一番作为。

爵士乐能继续发扬光大，全因这些新生代的出现。

PETER GRANT ‘THE BEST IS YET TO COME’

RENEE OLSTEAD ‘A LOVE THAT WILL LAST’

【LISTEN TO EASON CHAN】 陈奕迅

陈奕迅推出全新大碟【LISTEN TO EASON CHAN】，为歌迷带来完美听觉享受。

顾名思义，专辑名称的含义就是要让大家用双耳去感受 EASON 的歌声及他专辑里的音乐。因此，整张专辑里除了没有任何一张 EASON 的图像之外，这次专辑里也没附上歌词，目的就是要大家用心去聆听 EASON 唱歌。无论如何，歌迷还是可以透过香港环球唱片的官方网站下载专辑里所有的歌词。

【LISTEN TO EASON CHAN】以双碟装推出，第一张乃全新 10 首新歌。除了早前已透过电台听到的 ‘CRYING IN THE PARTY’ 乃一首抒情歌曲之外，其余的 9 首都属中轻快曲风。 ‘CRYING IN THE PARTY’ 是由久违的黎小田隔了十多年后重出江湖所交出的新作品，EASON 有幸唱黎老师事隔多年后的新作品，可见 EASON 在现今香港乐坛的地位已成新一代的大哥级人物。

专辑里的快歌如 ‘ 热岛小夜曲’、‘闪’等都是陈奕迅在以往的专辑比较少尝试的曲风，制作人用了大量电子乐器，让这些快歌动感得来又不失其流行味道。‘演唱会’ 更是特别为目前正在举办巡回演唱会所量身订造的主打歌，歌词里表达出歌迷在其演唱会里要尽情释放及享受在他的音乐世界。

至于第二张乃 10 首新哥 Remix 版本，再另加一首 Bonus Track 电影 《兄弟》 的同名主题曲 ‘兄弟’ 。除了与刘德华合唱之外，两人更分别为这主题曲填词谱曲。

EASON 加入新艺宝后，其歌曲的风格明显地比以往更多元化。因后者原本就属一间徘徊于主流与非主流音乐之间的唱片公司，多年前王菲改投新东家后便一直沉默无闻。EASON 的加入为唱片公司大唱丰收之外，EASON 本身其实也投对了宝，把他本身的音乐事业推向高峰。

【LISTEN TO EASON CHAN】就是要你去聆听陈奕迅唱歌。

【金牌醇音乐】

古巨基、侧田、郑中基、扬千嬅、苏永康……这样的阵容同时出现在一张合辑里，自然会引起注意。

大家也许有些误会。看了一看该专辑里头的歌曲，都是出自过去的一些经典，也就是说：此专辑乃一张“旧曲新唱”合辑。

不过就真的那么简单吗？看一看专辑名称：【金牌醇音乐】，怎么出现一个“醇”字？不是用来形容红酒的味道吗？

的确如此。

当配上一杯红酒，然后在比较有情调的爵士酒吧里一边聆听着舒适的爵士音乐，一边品尝着握在手中的红酒，绝对是一种高级享受。

说穿了，此乃一张把该些金曲改编成爵士曲风，然后请来这些唱得之人重新演绎的爵士合辑。

年初在香港举行的 《芝华士醇音乐会》 由金牌唱片众歌手拱照演出，获得大众好评。于是便有了此合辑的诞生。里边收录多首动听金曲，如：梁汉文唱出 RAIDAS 的‘倾心’、侧田及苏永康分别表演張智霖‘祝君好’及陈奕迅‘黑夜不再來’、杨千嬅重新演绎梁朝伟当年的成名曲之一‘你是如此难以忘记’、傅颖唱出周慧敏的‘自作多情’等，以及古巨基唱最新派台歌‘爱变了这世界衬衣’（杜德伟原唱），其中王菲的两首经典名曲‘红豆’ 及‘爱与痛的边缘’也被郑中基与邓丽欣重新演绎，特别有另一番味道。

个人特别喜欢邓建明重新演绎的‘女人的弱点’。先前的日本原版（CHAGE & ASKA 的 ‘YOU ARE FREE’ ）及过后被翻唱变女人版（叶倩文乃该曲的广东版原唱歌手）都属比较激情。如今邓建明带点慵懒，加上改由男人来唱出此曲，仿佛由原本 SALLY 唱出女人心声演变成由男人对女人在感情上的看法；邓建明的沧桑歌声带点磁性，很有夏韶声的味道，演绎‘女’曲显得很有独特味道。

好歌會知音，【金牌醇音乐】 已成为本人 2007 年度十大最喜爱专辑之一。


古巨基 ‘爱变了这世界衬衣’

邓建明 ‘女人的弱点’

邓丽欣 ‘爱与痛的边缘’

杨千嬅 ‘你是如此难以忘记’

【OK】張震嶽

【OK】这张专辑有异于張震嶽以往的路线。

激情还是有的。只是，这张专辑里变少了。反而多出的，是一份深情的歌声。

老实说，張震嶽的歌声并不出色。重点是，本人在此专辑里感觉到他的用心。

从专辑的第一首歌，也是此专辑的首播主打 ‘思念是一种病’ ，一直到专辑 Track 4 的 ‘很难’都是抒情歌曲。直到 ‘OK’ 的出现，大家又体验到他以往的风格又回来了。

但也很快的，接下来的 ‘孤獨的夜哨’ 仿佛又再次回归深情。

也许，这张专辑的概念要大家知道：即使他这次走的是抒情路线，专辑还是 OK 的吧？

个人特别钟爱 ‘小宇’ 这首歌，简单的 Acoustic 曲风，仿佛带大家回归到年轻时代的感觉。

除了‘思念是一种病’ 找来了 TANYA 蔡健雅友情献唱之外，另一首 ‘就让这首歌’ 也特别找来了好搭挡 MC HOTDOG（热狗）及美女主播侯佩岑一起 Rap 一番。这样的组合，可谓新鲜，侯主播首次献声，表现不错。

整张专辑的感觉蛮不错。也许少了以往的激情，但却让大家感觉到他深情的一面。

值得推荐的一张专辑。