Friday, December 27, 2013

【8】周柏豪


周柏豪在香港其实有一定的知名度,当然若与资深级歌手相比下仍有一段很大的距离。【8】 的面市,总算让周柏豪一尝红的滋味。

一首 ‘我的宣言’ 唱出对爱情的真挚,让不少粉丝听得都感幸福满分,是周柏豪少有的甜蜜情歌;而 ‘摔跤’ 的动感更是逐渐把其流行趋势蔓延至全城效应,如同狂欢的派对,适合选择在迪斯可或酒吧播放大炒气氛。歌曲制造出的 Double Chorus 绝对是现今流行音乐里少有的创作,毕竟要塑造出一首两度高潮旋律绝对非易事。只不过专辑里的另一 Remix 版本就显得有点画蛇添足了,仿佛是特意要凑足 8 首歌曲而设。

淡淡的 ‘双.对’ 简单而内敛,周柏豪尝试以 One Piece Flow 献唱作为专辑的开幕曲。不懂何故,当聆听 ‘放过自己’  时,脑海里便出现港剧主题曲的画面,感觉有些搞笑。但话说重头,此曲在于周柏豪的演绎仍略嫌唱得有所保留,毕竟这英伦流行摇滚曲风的歌曲需要配搭激昂澎湃的演绎才足以让听者感到那所谓的爆发力,有点可惜。

点题之作00:08:00’  同样长达八分钟,整首曲子实则由两首不同风格的旋律组成,与其说是一首歌,倒不如把它看成是 Medley 比较适合。比起独立音乐或西方歌曲相较下,此曲的构造始终还无法成大器之作。专辑里唯一华语歌曲 ‘你还怕大雨吗’ 旋律其实蛮朗朗上口,偏偏 ‘我’‘摔’ 点播率太高,结果此曲就这样成了炮灰,实在有点可惜。

整张专辑也许还不至于成经典之作,但至少让大家开始认识周柏豪这位歌手,期待未来可继续听到更多类似 ‘我’ ‘摔’ 的流行之作。



‘我的宣言’


‘摔跤’



Wednesday, November 6, 2013

【THE 20/20 EXPERIENCE 2 OF 2】JUSTIN TIMBERLAKE


刚推出上一张时,JT 便向大家透露整个过程共录制了 20 首歌曲(Deluxe VersionBonus Track 除外)。然而第二辑里却多出了 1 + 1 首(Track 11 附带隐藏歌曲),所以专辑名称应改称 【THE 22/22 EXPERIENCE】才正确。当然,这里并非针对专辑名称。

歌曲依旧延续了第一辑的风格,数首歌长达约 7 分钟,却也成为了这张专辑的败笔之一。数首歌曲从头到尾都平平无奇,层次感的起伏并不如上一张来得精彩。‘True Blood’ 的后半部简直画蛇添足,似乎玩得弄巧反拙,最终变得乏而无味;专辑一直到了 Track 5 才带来 ‘Take Back The Night’ 主打歌,编曲很有七十年代末、八十年代初 Disco 舞曲的味道。歌曲蛮有 MICHAEL JACKSON 早期作品 ‘Don't Stop ’Til You Get Enough’ 的影子,就连 Key 都一样,唯独前者的节奏较为时代感,不过相比第一辑的主打歌,确实逊色许多。

‘Cabaret’ 也许是专辑里水准较高的舞曲,层次感与专辑里其它舞曲相比下显得比较丰富。‘Drink You Away’ 编曲玩着 Riff 元素,在吉它及电子键盘衬托下,非常有原始的 Blues 味道;‘You Got It On’ 听起来悦耳温柔,适合疏解压力的情歌,毕竟 JT 的假音转换漂亮至极;‘Amnesia’ 算是为专辑挽回一点颜面,旋律与编曲的构造都很全面;隐藏在 Track 11 里的 ‘Pair Of Wings’ 难得以 Acoustic 曲风呈献,但略嫌处理得不够细腻,实则还可玩得更好听。

第一辑的成功,让歌迷们自然期待这张续篇,但到最后恐怕只会换来失望。曲目听后给笔者的感觉犹如第一辑所留下的残羹剩饭,不及前者般精彩。



‘Take Back The Night’ 


‘TKO’



Saturday, October 26, 2013

2013 陈奕迅【EASON‘S LIFE】大马站演唱会



阔别两年后,EASON 再次来马开演唱会,毕竟两年前的那场是对方在全球巡回了近一年后才来到大马开唱,却没想到这次以 【LIFE】 为新主题的世界巡回演唱会中主办单位把大马站摆在算是第一批名单内。


不过让大马歌迷感到扫兴的是这次选的场地依旧是 Stadium Merdeka 户外的大草场里,实在不解为何不设在室内的 Stadium Putra Bukit Jalil,难免有些失望。话说重头,笔者在此演唱会开唱前已有留意到之前在香港开唱的选曲都比较属非主流。也许顾虑到国外乐迷们的市场因素,因此其实这次在大马站的选曲已稍微作出更动,相比下选了多首流行歌曲来献唱。


有别于以往的华丽开场,EASON 这次以 ‘今天只做一件事’  Acoustic 的曲风作为开幕,紧接着的 ‘花花世界’ 让歌迷们现场见证 EASON 的歌唱实力,毕竟这首歌非一般很容易地演绎,尤其是副歌部分的假音绝对叹为观止!演唱会的第一高潮,当然是当 ‘岁月如歌’ 前奏响起的时刻,顿时成了全场大合唱的场面。


接着下来 EASON 演绎了一连串的节奏轻快舞曲:‘随意门’ ‘大人’‘碌卡’ 等歌曲,好让现场刚下了一场雨的观众们犹如让身子热了起来。在香港站都一致献唱广东歌曲的 EASON ,在大马站反而选唱了数首华语歌曲:‘淘汰’‘你的背包’ 等。遗憾地是他选唱华语版的 ‘爱情转移’ ,现场难免会听到少许嘘声,但到了最后的副歌顿时换成广东版的 ‘富士山下’ 时观众总算欢呼声再起。


这次带来的乐手阵容明显比香港站逊色了很多,才以多首流行曲替代。另一遗憾是这晚 EASON 并没演绎他最新专辑 【THE KEY】里的任何歌曲,实在有些意外!毕竟个人蛮期待这晚会带来 ‘主旋律’ ,可惜这次少了弦乐团的班底,使到大马站的 【EASON‘S LIFE】不如香港站般来得精彩。


整晚最惊喜地莫过于 EASON 这晚嗓子是百分百状态,比起两年前来马开唱的 【DUO】 演唱会演绎得更佳。所以无论这晚演绎任何不同类型的歌曲其歌声皆让现场观众暂时忘掉所有烦恼,除了在 ‘时代巨轮’ 唱错部分而停顿了数秒小状况,算是美中不足。虽然当晚没献唱笔者期待的 ‘浮夸’ ,但另一首旧作 ‘狂人日记’ 成了笔者当晚留下深刻印象的佳作。

近两小时半的演唱会实在让笔者看得不太过瘾,不过现场气氛比起两年前那场显得更热情奔放, 让歌迷们留下欢乐的一夜。


(注:以上照片全取自网友们。)

曲目:

今天只做一件事/花花世界/路......一直都在/美满人生/早开的长途班/岁月如歌/Welcome To The Future/随意门/时代巨轮/大人/碌卡/活跃症/Stranger Under My Skin/沙龙/积木/淘汰/你的背包/爱情转移 + 富士山下/结束开始/怕死/内疚/狂人日记/夕阳无限好/今日/我的快乐时代/时代曲/K歌之王/单车/重口味


Sunday, October 13, 2013

2013 张震嶽【艳阳天巡迴演唱会】槟城站



虽说在每年都会有众多来自中港台歌星来马开演唱会,但大多数都选在首都吉隆坡或云顶开场,其余州属则基于商业因素而难以在该地主办,除非真的是大牌歌手。刚在数月前与蔡健雅一起在云顶开过演唱会的张震岳,如今来到槟城开唱,对于北马音乐爱好者来说总算有机会到现场观看音乐人的实力演出。


演唱会舞台并无特别豪华布置,背景以电子屏幕配合不同歌曲播放影像,以便增加视觉效果及现场气氛。荧幕中播放不少生活片段,见到都是张震岳骑着单车跨越大自然画面,非常有意境。演唱会以一连串强劲节拍的摇滚歌曲作序幕,一下子便把整个气氛炒热起来。歌曲以 ‘讨厌夏天’‘改变’‘我要钱’ 等早期作品为主,若从出道便开始追捧张震嶽的歌迷者,肯定对这些歌曲并不感到陌生,反而对现场演唱会版本会感惊喜。

令笔者感到意外的,就是几乎每场演唱会都必唱的招牌歌 ‘自由’ 排在前半段的 Rundown ,让演唱会才开始没多久就把现场观众给带到整晚最高潮,许多观众也随着一起高唱起来,场面震撼!当然,之后的 ‘分手吧’‘思念是一种病’ 等比较后期的主打歌更是引来现场观众听得陶醉。


张震嶽当然也不忘带来其刚推出的新专辑里的部分歌曲,如 ‘抱着你’‘破吉他’‘别哭小女孩’ 等新作品,多多少少带来一些宣传效果,毕竟笔者演唱会后步出大厅是确实看到许多刚看完演唱会的观众直接在现场购买【我是‧海雅谷慕】专辑,此举可谓一石二鸟。

张震岳在整个演唱会并没有说太多的话,唯让笔者佩服的是他绝对是位懂得把气氛以音乐炒热的歌手,以音乐征服现场观众,让大家陶醉及享受在其音乐世界里。也许是之前参与纵贯线演唱会时受到了另三位前辈的感染而成熟了许多,让我们看到了张震岳不同的一面,值得赞赏。


(注:以上照片全取自网友们。)




曲目:

就是喜欢你+这个下午很无聊 / 海+长大是件麻烦的事 / 讨厌夏天 / 改变 / 我要钱 / One Night Stand / 马拉桑 / 自由 / 分手吧 / 消失在你的世界里 / 秘密 / 勇气 / 小宇 / 路口 / 我給的爱 / 我不是明星 / OK / 思念是一种病 / 抱着你 / 破吉他 / 別哭小女孩 / 小星星 / 我家门前有大海 / 爱的初体验 / 爱我別走 / 再见


Friday, August 23, 2013

【你所不知道的杜振熙之內部整修】蛋堡



此专辑原定为 2012 年推出,不过却在推出前夕弄伤了手,于是把此计划展延推出。也许是这样的原因,让在养伤期间的蛋堡继续埋头制作音乐,才有这张高达 26 首作品的专辑出现吧!

不过,扣除掉里边的 Interlude 歌曲,其实真正共有 17 首完整歌曲。虽然如此,要在短时间内消化一张专辑拥有这么多首新歌确实有些难度存在。基本上蛋堡风格依旧存在,CD1 依旧爵士嘻哈曲风占多。‘当我来到这里’ 找来师妹 MISS KO 作为 featuring 负责副歌部分的演唱,此举有些画龙点睛效果,有点浪费了对方的实力,若两人一起互 Rap,效果应该会更好;‘屎王’ 歌词搞怪风趣,用来当主打似乎想引起大众注意; ‘Ahh Yeah’ 流行味浓,Bass 以电子式 Mixing 带出,很有 80 年代电子音乐的味道,配搭得恰好。‘仇人的孩子’ 里表达的讯息仿佛只会出现在小说故事里的情节,听了 ‘堕落’ 则会让听者感觉心情变得低迷,绝对是点明心中思想的一首曲子,蛋堡的音乐创作能力确实有其独特的魔力。CD1‘落幕’ Interlude 作为结束感到有些突然,毕竟还有 CD2 下半部的存在,实在有点想不通此专辑 Track 的分配形式。

‘演员’ 实在让笔者大开眼界,配搭了70 年代民歌的编曲及 Hip-Hop 的动感节奏,感觉新鲜;‘我们都有问题’ 总算听到了熟悉的蛋堡,其歌词所带出的讯息也很有道理;‘写一首歌’ 还误以为是把顺子的经典来个旧曲新唱,听后才发现原来两者根本毫无关系,倒是方大同在里边以 featuring 献唱是个惊喜;‘梅雨记’ 则是越听越感觉很 Grooving 的一首歌,尤其蛋堡在副歌部分不停地重复着 “停停走走、走走停停...在这梅雨记” 的 Jazz-Hop 更是整首歌曲的高潮点。‘史诗’ 运用了伍佰 & CHINA BLUE 多年前的经典之一 ‘白鸽’ 作为音乐 Riff 的背景,MV 更邀来了几乎整个台湾的嘻哈歌手助阵拍摄,绝对是大阵仗!因为 ‘史诗’,让许多年轻朋友们在网上搜寻回原曲聆听,虽说当中会把两首作比较,但若因为如此而开始以音乐角度做为出发点来研究,绝对是好事,至少能够引起大家对音乐的兴趣而了解艺术。

蛋堡软嘴唇式的嘻哈饶舌,再加上从来都五彩缤纷的词脚,让蛋堡的粉丝大饱耳福。



‘梅雨记’


‘我们都有问题’ (feat N.CHEN)


‘史诗’





Monday, August 12, 2013

【绽放】



Pop Pop Music 可说是在大马难得一见的唱片制作公司,过去五年以来所推出市场的专辑都深受海外蛮高的评价。虽说过去的专辑大多数都以重唱经典歌曲为主,但最重要的是幕后的制作班底都很拥有一定的经验来酝酿出每一张高水准专辑,确实难以想象这些作品皆出自大马。为欢庆五周年,于是汇集了旗下四位女伶及两位顶尖乐手共同推出这张【绽放】合辑。

专辑里分成两个主要部分:Side ASide B,这个分配犹如让乐迷回到上个世纪的黑胶碟或音乐卡带时代而分成的两面。如今虽已是光碟的年代,不过看到这个分配偶尔还是会让大家对于上个世纪的怀念。上半部以 Easy Listening 曲风呈献,大多数由 ROGER WANG 率领以 Acoustic 为主,包办了 ‘天空’‘一个人的生活’‘花言巧语’ 的编曲。专辑也特别收录了 ROGER WANG 独奏的 ‘月亮代表我的心’ , 这首经典名曲虽说多次被翻唱及重新演绎,但以 Acoustic 呈献,笔者还真的是首次体验。抛开那时代的差距,ROGER 以本身独特的编曲弹奏出这首名曲,确实还真的有不一样的感觉,异常的浪漫。久违的芭莎公主欣彦总算带来了新作品 ‘那些花儿’ ,淡淡的 Bossanova 节奏再配上 Accordion 及吉它的搭配,编曲充满浓厚意大利风味,适合在慵懒的周末午时聆听。

新成员 SERENA 张盈慧绝对是此专辑的惊喜,在此之前笔者已经在现场见识过其演出,而在此专辑里无论在 Acoustic 或带点节奏感的 Jazz 曲风,对 SERENA 来说简直得心应手。在 ‘一个人的生活’ ‘花言巧语’ 的收放自如,到了后来 ‘意难忘’  所展现的爆发力绝对让大家感到惊叹!以 SERENA 的精湛歌声,在不久的未来相信唱片公司可为其推出属于她个人的专辑。

来到了下半部,轮到了郑泽相率领的爵士出场。其中再度与周翠玲以 JZ8 的搭档出场,周翠玲的歌声依旧迷人,配上郑泽相的多元化爵士编曲,简直溶化了许多听者的心而陶醉在音乐里。‘最后的温柔’ 把原本的流行曲风转换成慵懒味道的爵士,周翠玲演绎得别有另一钟味道;非常欣赏郑泽相在 ‘爱我’ 的编曲,尤其在 Interval 部分的 Chord Progression 确实有层次感,展现难得一见弹奏实力。 

最后当然轮到了何芸妮,重新演绎的 ‘夜来香’ 这次改以比较轻快的节奏,而且来到中段更是换了 Beat ,使到这首歌曲来个新气象,感觉新鲜;‘爱人不见了’ 完全挑战 WINNIE 的唱功,尤其在升 Key 拉长音部分让听者惊艳万分。

至于专辑的终结曲,也是主打歌的同名歌曲 ‘绽放’ 则向乐迷们发表了过去五年来的路程,同时也是向歌曲的灵魂人物已故 SALVADOR GUERZO 致敬。每个乐器的 Track 在编排上都处理得非常细腻,以 Bossanova 节奏配搭 Jazz 旋律的编曲实在完美,此曲大功臣 SALVADOR 的离去实在惋惜。

【绽放】绝对是非一般精选辑,它记录了过去五年以来 Pop Pop Music 的成长,更难得的是在大马唯一以爵士乐为主要曲风的唱片制作公司,面对现今非法下载及翻版的不良风气下,它仍坚持在大马走出一道与其它音乐制作公司比较不同的路程。它的成长,乐迷肯定看到了。

盼,还有【绽放】续篇。







Sunday, July 28, 2013

【KNOCK OUT 葛屁】MISS KO 葛仲珊



葛仲珊这个名字,对大马乐迷来说是很陌生,大多数可能从刚在台湾举办的金曲奖中才听过她的名字。

在美国长大的葛仲珊,被蛋堡发掘后把她栽培而在 2012 年推出首张专辑。由于专辑以 RapHip-Hop 曲风为主,她的饶舌很快就在台湾引起嘻哈喜好者注意。毕竟中文乐坛里难得诞生一位饶舌女歌手,当然专辑风格的概念非常强烈,也是其成功关键之一。

专辑的嘻哈其实结合了美式及蛋堡擅长的爵士嘻哈,开始的三首歌曲 ‘跟着节奏’ ‘我的饶舌’‘Slide’ 混合曲风以爵士乐器为主带出复古味道,再以 Hip-Hop 节奏结合下带来蛮新鲜效果。紧接着的 ‘Just To Me’ ‘太阳下’ 则美式嘻哈味道浓,也比较重节拍的歌曲,后者更找来了 GORDON 及蛋堡来助阵合唱 Rap ,展现兼具流行及音乐性配搭。

‘Snap’‘Hey DJ’ 背景编曲运用了比较 Disco 的节奏配上 Modern Jazz 旋律,呈献出具时代感乐曲。‘Baby C’Mon!’ 以及与 E-SO Featuring ‘打破他’ 则是整张专辑里比较贴近现世纪的嘻哈风格,‘Call Me’ 被作为专辑主打绝对正确,音乐的塑造形成使得这首歌曲流行度强,可见葛仲珊在创作上也不容忽视。

整体而言这张专辑概念性明确,嘻哈与其它曲风的配搭也都带来不少惊喜,笔者认为葛仲珊能夺得金曲奖新人奖并非浪得虚名。



‘Call Me’ 



‘跟着节奏’



‘打破他’(feat. E-SO)






Sunday, July 21, 2013

【我是‧海雅谷慕】张震嶽



海雅谷慕是张震嶽的阿美族名字,引用自己的名字作为最新专辑的名称,仿佛透过此告诉大家以音乐回归大地的孩子,倘若对张震嶽最新专辑抱着那摇滚风格思想而寄予期望的话,歌迷们也许会有些失望。毕竟这次走的路线,仿佛离开那繁华花花世界的都市,抛开那边的压力,以最纯真的音乐来舒缓心情。

透过 ‘破吉他’  里,给大家的讯息就是暂时放下手头上的一切包袱,潇洒地给自己放个假到外地感受一下新鲜自由空气,Acoustic Guitar 的带领下把整个轻快曲风带出另一翻浪漫;紧接着的 ‘走慢一点点’ 犹如前者的延续,以 Pop Rock 再注入新元素在内使到编曲带来新鲜感,表示与其大家一直为了生活而盲目冲刺,倒不如尝试停下来重新思考自己所要走的是一个怎样的方向;‘消失在你的世界里’ 也许整张专辑里最贴近他以往的曲风吧,张震嶽的快歌总是有一种奇幻的魔法,就是能让歌迷们听得入迷;‘唉唷喂呀’ Groove 配合得恰当,以吹奏乐器做配搭,这个尝试很新鲜。

专辑的最后三首歌曲纯走情歌路线。‘别哭小女孩’Folk 风格呈献,前半段纯吉他伴奏显得特别浪漫,运用传统民族曲风的旋律带领下,笔者本身觉得它其实也可用来做主打歌;‘抱着你’ 的旋律与多年前的 ‘再见’ 旋律有几分相似,差别在于前着这次比较偏向 Acoustic 风格,整首歌曲都显得格外温馨;‘无名的情歌’ 开头的 Verse 显得比较普通,所幸来到副歌才重新把歌曲带回水准,不过不失。

严格说来,【我是‧海雅谷慕】其实乃延续了六年前【OK】走偏向 Soft Rock 的路线,唯独这次张震嶽把音乐带进了比较平民化,与城市的距离扩得更远了,增添的是更多的温馨及浪漫画面。



‘跑车与坦克’


‘破吉他’


‘抱着你’





Thursday, July 4, 2013

【THE IMPRESSOUL 01】伍家辉 & 李欣怡



把伍家辉和李欣怡两人凑在一起,离不开的话题自然是他们过去的恋情。然而,这对过去情侣如今再次聚头,推出了这张合辑,在创作上各自以一词一曲共同谱出七首歌曲。

主打歌 ‘分手有理’ 找来了来自槟城新将 BOWIE 编曲,R & B 的轻快节奏算是伍家辉的新尝试,曲目新鲜之余歌曲的含义仿佛又与两人之前的感情存着弦外之音;‘不想听’ 成了笔者对于此专辑的心头爱,欣怡感性的演绎,唱出了对已逝去爱情的无奈,配上淡淡 Acoustic 加上不过火的弦乐伴奏,增添了不少的伤感,当然少不了配唱制作及歌唱指导的何芸妮,为欣怡的歌唱技巧在这张专辑里增添了许多分数。

‘缠’ 上半段以 Acoustic 呈献,下半段的弦乐带动下把伍家辉的歌唱实力完全爆发出来,成了整张专辑的焦点之作;‘Be Yours,Be Mine’ 属轻松小品,编曲的造化拿捏得恰好,尤其吉他配搭下显得格外温馨。Bonus Track 里的 ‘该怎么爱’ 则轮到欣怡发挥时刻,Pop Rock 曲风到后段挑战飚高音完全带来惊人效果。

也许,以商业角度看来这张专辑以两人过去的感情作为宣传,但伍家辉的音乐一直都保持着应有的水准,大马中文创作音乐绝对需要这样的音乐爱好者把精神流传下去。





Sunday, June 16, 2013

【再见你好吗 HELLO GOODBYE】陶喆



难以相信的,出道这么多年,但陶喆的专辑总是数年才推出一张面市,算是慢工出细货。老实说笔者本身对于上一张专辑【69乐章】里的陶喆感到非常陌生,觉得该张专辑仿佛是为大陆乐迷所制作,以致该张专辑的反应平平。

来到了【再见你好吗 HELLO GOODBYE】这张专辑,选曲上总算回归大众化,不过单是合唱歌曲就几乎占了整张专辑一半。与关诗敏合作一慢一快的 ‘好好说再见’ ‘All For Joy’ ,先抛开歌词的顾虑,单是以歌曲献唱来说的话,感觉上后者其实可有可无,笔者个人认为若由陶喆本人独唱的话效果会更佳;‘真爱等一下’ 找来蔡健雅搭档,这首歌与之前关诗敏的情况刚好相反,陶喆在此曲反而变成了大配角,与其说 Featuring TANYA,倒不如反过来说是 Featuring DAVID 比较适合;与卢广仲合作的两首歌曲比以上两位女歌手反而更能擦出火花,轻快 Samba ‘逗阵兄弟’R&B ‘那个女孩’ 副歌旋律都是两首歌曲焦点,两人之间 Crossover 的节奏都处理得恰当,可说是专辑里首选歌曲。

主打歌 ‘勿忘我’ 很平淡,编曲上属轻摇滚流行歌曲,胜在一听即易留下印象;  ‘一念之间’ 朗朗上口,不过副歌旋律编排与多年前张宇的经典作 ‘用心良苦’ 有些相似,感觉与其它歌曲相比下有些过时,但对喜欢怀旧风味乐迷们也许会对此曲特别钟爱;反而笔者认为专辑里唯一台语歌 ‘上爱唱的歌’ 更具主打气势,虽说是写给已故父亲的歌,但格局上却打破了台湾一贯的台语流行歌曲,使它更别具一格。

整张专辑整体上来说没有太多的花俏编曲,也似乎少了陶喆个人风格,仿佛更贴近流行味道,平静得来不失水准。



‘一念之间’


‘因为爱’




Monday, May 27, 2013

【关不掉的月光】庾澄庆


哈林有好一段很长的时间,距离上一张的 “新” 专辑(新歌+精选)已经是四年前的事情。如果要说前一张全新专辑的话,那就得回到七年前的 【戒不掉】专辑了!所以,哈林的这张专辑,怎不叫其粉丝期待已久?

‘关不掉的月光’ 作为专辑主打其实蛮冒险,带着七、八十年代复古摇滚沧桑味道的曲风,Verse Chord Progression 偶尔还来几粒 Blues Chord 来到第二段副歌哈林更挑战高拉音展现实力,全力和毫无保留地演唱深深地感染了聆听者的听觉;‘指甲油’ 找来了才女徐若瑄一起填词,雷鬼曲风给笔者第一印象是很新鲜的尝试;找来了徐熙娣合唱的 ‘哈你歌’ 复古摇摆轻松曲风,两人的配搭确实带来火花,由其徐熙娣在这首歌的唱功更是比以往更进步了;同样的, ‘在一起’ 走复古带点淡淡的 Big Band Jazz 曲风,然而整体却给笔者感觉却是很平凡无奇,少了些韵味。 

‘下个雨季’ 乃典型哈式拿手的情歌,骚灵的节奏配搭琅琅上口的旋律,每当副歌的结尾部分转假音更是把整首歌曲带至高潮最顶尖,流行性十足;‘小太阳’ 乃哈林拿手好戏,七十年代复古 Disco 电子舞曲,也许与之前的经典歌曲大同小异,但依旧不失水准;‘脚踏车’ 明朗畅快的旋律,充满活力及能量的一曲,与多年前的 ‘让自己 High’ 有异曲同工之妙,不过不失。

总结来说,基本上这张专辑的惊喜并不多,无可否认音乐仍然多元素发展,听觉体验也不可谓不丰富,但仿佛在这张专辑发现到了哈林的疲态逐渐展露出来,也许这几年忙于主持及担任歌唱比赛的评审而在专辑制作上所付出的热情已不如以往般沸腾。唯有寄望下一次若哈林再次推出新专辑时能在其本身工作上作出些调整来专注于音乐的制作。



‘下个雨季’


‘哈你歌’ (feat. 徐熙娣)


‘在一起’






Sunday, May 12, 2013

【THE 20/20 EXPERIENCE】JUSTIN TIMBERLAKE



长达七年没有推出新专辑的 JUSTIN,结果在这段期间被另一个 JUSTIN BIEBER 的年轻小伙子凭一曲 ‘Baby’ 红遍全世界。在此之前倘若以谷歌搜寻的话就会发现后者的排名比前者更高,直到这张新专辑的推出,JUSTIN TIMBERLAKE 的名字终于再度受瞩目。

【THE 20/20 EXPERIENCE】简直摆脱了 JT 过去的风格,在歌曲里注入了许多新音乐元素,多数的歌曲时间更是长达 8 分钟,比一般西洋流行歌曲处理得更细腻的效果。开场的 ‘Pusher Love Girl’Intro 运用弦乐作为开场,加上 JT 完美的假音有如同 PRINCE 般性感,作为 Track 1 的歌曲让听者自然地继续聆听接下来的歌曲,属明智的安排;主打 ‘Suit & Tie’ 找来了 JAY-Z 助阵,打造 Rap/Sung CollaborationCrossover,笔者特别钟爱这首歌曲;‘Tunnel Vision’ 里 Bridge 的旋律构造很有层次感去带动到副歌部分,尤其 JT 的转音更是显见成熟。

‘That Girl’ 的编曲偏向复古味道,个人蛮喜欢其 Mid-Tempo 中带点 R & B 及爵士结合的节奏,Chord Progression 的变化其实并不多,基本上除了 Bridge 部分之外,可发现到从头到尾其实都重复地弹奏着 及 两个 Chord 而已!‘Mirrors’ 则回归美式流行元素,编曲规格丰富,在不同部分营造出各别气氛,旋律其实并不复杂,却胜在水准简直超出了过去所接触过的流行歌曲。‘Blue Ocean Floor’ 这首歌曲少了节奏的带动,反而配上了淡淡的 New Age 元素,整首歌曲带来的感觉很独特。而 Deluxe Edition 的专辑额外加入两首 Bonus Track‘Dress On’‘Body Count’ 基本上比较重于普遍的流行编曲,可说被原本专辑的十首歌曲完全给比下去。

脱下了偶像的衣裳,呈献给歌迷的惊喜也获得好评,也再次看到了美国专辑对于音乐制作的认真。



‘Suit & Tie’ 


‘Mirrors’



Monday, March 18, 2013

【52赫茲】THE VERSE




由陈绮真、钟成虎(陈绮真男友)及陈建骐三人组成的新组合 THE VERSE 的首长专辑以【52赫茲】为名,顾名思义指的是这张专辑所走的将会是独立音乐为主。在多种元素不同风格的结合下,开启独立制乐风潮。

‘Washing Myself’ 前半段带些忧郁的伤感,到中间来段 Downbeat 电音点起火焰的上浮效果,再到后段的轻摇滚,仿佛正讲述三人间不同的心情;‘Only Love Can’ 的法式电子曲浪漫真诚、巧妙中和,弹奏出温馨的语调;与专辑同名的52赫茲’ 很感动,先说周遭,再说內心,仿佛宣扬着爱、活着、孤独、探索,就像是一个循环。

周梦蝶’ 引用禅学与音乐的结合,令歌曲意境升华,歌颂着诗人及作品中似幻似真的生命意像;轻快节奏的 ‘Six’ 仿佛暂时跳出虚拟的电子音乐世界,在科幻与现实中游离人间,曲风比较贴近陈绮真本人的风格;另一首则以本身组合为名的 ‘The Verse’ 很有 Alternate Jazz 味道,再配上淡淡的电子混音,整首歌曲带来的感觉格外神秘。

此专辑的音乐华实有内涵,而且概念性强,为中文乐坛掀起了革命性的突破,以大同音乐观释放最原始的感动与觉悟。



‘Washing Myself’ 




 52赫茲’ 





Sunday, March 10, 2013

【你,安安静静地躲起来】卢凯彤


女子组合 AT17 解散后,卢凯彤继续在音乐旅途展现她个人才华,数年前在陈奕迅演唱会的时担任乐手之一时让笔者留下深刻印象。其第一张专辑 【掀起】获得不少佳评,于是在一年后推出了第二张个人专辑,除了有老拍档制作人蔡德才之外,也尝试了与新生力军如独立乐队触执毛合作,以便让其音乐风格更富多元化。整张专辑似乎营造出一种阴暗的气氛,反叛的歌词表现出一种表面的任性。

专辑开始便来首 ‘谁’ 动感十足的摇滚曲风,编曲方面尤其在层次感的铺排花尽心思, Classical Electrical Guitar 的互相配合简直一流,尤其同一个的 Melody Line 都重复地在每一个音乐过门连续弹奏,作为开头曲最适合不过;紧接着的 ‘你根本不是我的谁’ 的旋律具有个人特色,ELLEN 更在演绎中尽显歌唱实力,甚少歌手能在一首歌里连续数次的三重转音,实在不简单;笔者被 ‘子弹’  的编曲给吸引,比喻着爱情的杀伤力,那明轻快节奏的安排带来了无限惊喜,但倘若了解过它歌词含义的话,会觉得其实乃歌手透过歌曲提出控诉的工具;‘活该活该’ 似乎像是 ‘子弹’ 的延续篇,分别从爱情受害者及伤害者两个强烈对比的角度探讨花心的情感议题,哀怨 Electrical Guitar 旋律加上小提琴的配搭很新鲜,而且 ELLEN 的演绎更是为此曲增添了几分伤感味道。

‘玫瑰木’ 找来了卢广仲合唱,嬉皮摇滚风格很有梦幻味道,虽说是合唱歌曲,但个人风格非常强烈;’Departure‘ 有种奇特的张力,让人听了都会有几分抽离,ELLEN 的唱法很空灵,它的浓烈情感,是浪漫主义所要凸现出的真情流露;‘小雾’ 很温馨,一面是非常 Acoustic 的弹奏,另一面则是经过编曲的修饰而涌出内心的波动,悄悄地侵入听者心上。

撇下了组合身份的卢凯彤,很快就找到自己音乐的方位,自由地唱她所想唱的,专辑充实的创作及独立鲜明的标记成了这张专辑的特色。
   




‘谁’



‘你根本不是我的谁’




Monday, March 4, 2013

爵士,怎么了?!



不知为何,过去近几个月中文流行唱片市场突然冒出了数张以爵士乐为主的专辑。笔者本身也是爵士乐喜好者,然而在听了这些歌手们录制的爵士专辑后,个人的结论是:糟!

其实它们不至于严重到以 “烂” 去形容,但以流行音乐市场为主的一些歌手们,如今却突然间纷纷推出这曲风的专辑,唱片公司角度似乎觉得这种改造会带来乐迷们的喜爱,甚至带来惊喜,以便告诉大家他/她们其实也可以唱爵士。然而 Jazz 并不是说随便哼唱几句就代表对方他/她们是专家,导致这情况似乎有泛滥之嫌。

以上所描述的,笔者简单地分成两种情况。

第一种情况是在这些歌手们首推出的旧曲新唱爵士专辑获得好评后,于是唱片公司乘胜追击再为他/她们继续打造同一曲风的专辑。不料后劲不足,就有如那些电影续集般出现了 “续篇不如首部曲好” 的情况。例子:赵学儿、林子祥、刘美君,发现到这类型者歌手皆属在乐坛已拥有一定的经验。首张发烧碟获不少好评,于是趁胜追击延续同样路线,唯独越作越不讨好。久休复出的赵学儿带来惊喜,但之后的听听】、TRINITY】及学而。唱 CHANTEUR】专辑成绩平平,似乎遇到了瓶颈;林子祥在首张发烧碟LAMUSIQUE有惊无险,来到第二张LAMUSIQUE VINTAGE】疲态尽露,里边重唱数首本身的旧作竟凸显弱点,甚至达不到该唱的 Notes,昔日 ‘男儿当自强’ 那激情澎湃的林子祥已不复在;刘美君则在 【偷一改首张多元化风格,以爵士为主。在众多延续专辑中这张算是做得最不错的一张,但最大败笔却是刘美君本身的歌声演绎而成了遗憾。

至于第二种情况,先说歌手们的年龄层,基本上都是属于新世纪时代崛起的歌手:曹格、莫文蔚、萧敬腾、林宥嘉。他们的共同点就是备受新一代青年人欢迎的歌手,而唱片公司似乎想借着这个趋势为他们推出专以独一曲风为主的专辑发行。不过话说重头:有多少新世代歌迷们乃真正去了解爵士乐的历史?说得难听一些:这群歌迷当中有多少巴仙是知道什么叫 Jazz 呢?个人觉得PROJECT SENSATION JAZZ】乃曹格自出道以来唱得最差的作品,讽刺的是整张专辑值得推荐的歌曲就是连续在专辑里出现过数次不同乐器 Solo Interlude 歌曲 ‘So What’ 。笔者完全无法不了解到底曹格是故意要模仿女声献唱,还是对方故意把歌曲的 Key 设到那么高?假音唱得上气不接下气,导致他的歌声完全无法融入乐团们的演奏里,实在糟糕!莫文蔚则被歌迷宠坏了,【SOMEWHERE I BELONG】以为用她那独特的唱腔可任意地质在爵士乐里,再来是贪心到来个中西合璧在乐器上来个结合,以 Fusion Jazz 形式呈献,整张专辑显得格格不入,爵士的风味不但无法完全散发出来,却弄巧反拙;萧敬腾与林宥嘉无独有偶皆在音乐会现场录音形式推出,而且他们俩出道背景同样来自新秀歌唱比赛。萧敬腾的专辑名称为 【MR JAZZ】,但里边的歌曲却非百分百爵士编曲,整个音乐会像是经典歌曲回顾。再说萧敬腾的声线始终还是比较适合于激情或摇滚式的流行歌曲;林宥嘉的JAZZ CHANNEL】算是四张专辑里较为占优的一张,但其编曲似乎千遍一律,而 YOGA 的声线属中高型,论歌声的浓厚度他始终比较吃亏,演绎爵士仍有待进步,整体表现不过不失。

总结是最近的这些爵士专辑给笔者感觉是太过 Commercialize ,无法完全去感觉到它们的爵士风味,这种情况对乐坛来说根本不是一件好事情。个人始终还是钟情于歌神张学友的【PRIVATE CORNER】,学友在这张专辑依旧展现其实力而且价评如潮,重要的是他本身知道这并非为市场而作的专辑,也知道见好就收的道理,这也是为何至今学友在歌神的地位屹立不倒。

与其泛滥成灾,笔者还是宁愿他/她们专攻流行音乐市场就好。

Friday, March 1, 2013

【偷】刘美君



继赵学儿、林子祥后,刘美君为另一位推出系列发烧翻唱专辑的香港歌手,上一张【LOVE ADDICT】业内评价好坏参半,然而对方还是选择推出了这张【偷】,延续翻唱的制作,唯独这次的选曲皆以粤语歌为主,也少了上一张的多元化编曲,全以爵士为主。随专辑另增的 10 首 MV,它的拍摄方式简直效法蔡琴数年前的一张同样也是翻唱专辑的金声演奏厅】,以乐手现场演奏。

开场曲 ‘恋爱大过天’ 老实说完全被刘美君的唱法给破坏了!尤其转音部分太过刻意,给人感觉是对方的唱法已经很老套,所以整个演绎方式可说是用错了,完全不适合于经过改编成 Light Jazz 的此曲;接着便换成了梅艳芳的 ‘烈焰红唇’  ,其实 ANITA PRUDENCE 两人都属在歌里舞间皆能随意散发 Sex Appeal 的女歌手,唯独前者带有霸气,而后者则有若即若离的拉力来演绎此曲,不过不失; ‘明知故犯’ 乃许美静的成名作,如今这首歌交给 PRUDENCE 演绎,基本上对她来说毫无难度。只是这首流行味蛮重的歌曲,其实只需一个版本就足够。

‘春光乍泄’ 算是个人整张专辑里最喜爱的歌曲,编曲完全脱离了原版味道。Intro Acoustic Guitar 引入,来到了副歌部分瞬间的节奏变轻快,再到了 Interval 时仿佛画龙点睛式的 Flugelhorn 来段小 Solo 过门,整首歌 Laid Back 式编排,本人听了感轻松。 专辑最后两首带来了张国荣名曲, ‘怪你过分美丽’ 编得很 Soul ,尤其歌曲里的 Rhode Fender 似低调地展现出整首歌曲的魅力,完全盖过了 Electric Guitar FBass 的风采,键盘手兼制作人冯翰铭应记一功;另一首  ’左右手‘ 则以钢琴加 String Quartet 的配搭,以 Acoustic 方式大胆呈献不同的风格,也是 PRUDENCE 唯一一首在整张专辑演绎得最好的歌曲。

喜欢整张专辑里用心的编曲,可惜刘美君的歌声却成了最大败笔。



‘春光乍泄’ 



‘怪你过分美丽’


‘火焰红唇’





Wednesday, January 30, 2013

【十二新作】周杰伦


前一年的【惊叹号】受到不少批评,指周董因身兼多职而开始忽略了他最拿手的音乐创作。于是在 2012 年即将来到尾声时才正式推出他第 12 张专辑【十二新作】,大家是否还会对这张专辑抱着很大的期待?对杰伦来说绝对是个挑战。

‘四季列车’ 延续着前几张专辑所谓 Track 1 的 “风格”,都是以 Drum Bass 快板节奏为主,虽欠新意,幸没有太过拖泥带水的编曲,简短两分钟半,仿佛似一首 Interlude 作为这张专辑的开场;‘手语’ 的编曲运用他最近蛮爱的电音唱腔,以这方式套用在这新世纪电音 R&B 算是蛮适合;‘公公偏头痛’  算是笔者整张专辑里最喜爱的歌曲,周董以他过去最擅长的饶舌式 Rap 唱法演绎 Verse 部分,加上方文山幽默十足的文字及富节奏感的编曲,让此曲显得有其独特风格。

整张专辑唯一、也可说是不小心重复他上一张专辑的败笔,莫过于 ‘明明就’ 这首歌,无论格式、旋律、甚至是歌曲的 Key 都与他写给陈奕迅的旧作 ‘淘汰’ 皆有几分相似,算是可惜。这次周董分别与袁咏琳及 LARA 梁心颐和杨瑞代合唱 ‘傻笑’ ‘比较大的大提琴’ 两首歌曲。笔者印象中周杰伦在过去的专辑里还未一口气在同一张专辑与这么多位歌手们合唱歌曲,而在这两首当中,前者的袁咏琳相比之下比较有发挥空间;反而后者两位在另一首歌曲中的表现显得比较画龙点睛,歌曲本身丰富的编曲完全盖掉了他们的光芒,让周杰伦独自演绎其实会带来更好的效果。

‘红尘客栈’ 乃周董与拍档方文山联手合创好戏之一的中国曲风,旋律朗朗上口而且流行味浓,自然而然在短时间内成了歌迷们首选歌曲;‘梦想启动’  Intro 先来个简短的钢琴独奏,其后来个大转变成了节奏轻快的 R&B 风格,格式与多年前另一旧作 ‘爷爷泡的茶’ 非常相似,但层次感比后者反而来得更具细腻,可塑性强。而作为专辑完结的 ‘乌克丽丽’ 以趣怪幽默方式演绎,应景地用音乐描述整首歌曲的感觉。

经上一张的教训,周杰伦在这张【十二新作】总算下了比较多的心机(和心肌?)。也许这张始终不及他以前【范特西】的高峰期,但至少整张专辑的制作与概念带来了惊喜。对于笔者来说,它乃继【七里香】多年后再度呈献的水准之作品。



‘公公偏头痛’ 



‘红尘客栈’





Friday, January 25, 2013

2V1G 【唯美咖啡馆巡迴 2013】槟城站



2V1G 推出两张专辑后似乎销声匿迹,终于在数月前得知他们将在大马展开一系列的巡迴音乐会的其中一站是槟城时,直接联络了他们的负责人预定座位。主办单位选择了在 China House 作为槟城站演出地点,其实可说是个突破。China House 一直以来的表演乐团或组合大多以英文作为与现场顾客交流的媒介语或演出语言,而 2V1G 则少数能够在此演出的中文组合。

在这巡迴音乐会正式宣布时,主办单位便告知 2V1G 除了我们熟悉的 ROGER WANG 及何芸妮之外,他们的第三位成员如今再次作出更动 ------ SERENA 张盈慧。意味着这个全新 2V1G 的歌手再次以女声为主。笔者过去从未听过 SERENA 的歌声,然而经过该晚的演出后,对其赞不绝口!再说,对方为此巡迴音乐会作演出时才在两个月前生了孩子,但却完全没影响其整晚的演出;而何芸妮在还未正式开始时表示其声音有少许沙哑和疑似感冒症状导致声音有些低沉,不过老实说,倘若 WINNIE 不说的话,笔者在听她唱歌时完全听不出像是一位抱病演唱的歌手呢!

音乐会开始以轻快的 ‘飞机场的10点半’ 拉开序幕,现场观众很快地便融入在 WINNIE 的歌声;接着轮到新成员 SERENA 献唱周华健的 ‘不愿一个人’  ,让现场观众首次体验对方实力。惊喜的是 SERENA 的歌声除了有一把好嗓子之外,最重要的是在歌唱技巧及把整首歌的情感也都唱出来了,尤其副歌尾段的真假音互换更是让观众听了还真会鸡皮疙瘩,2V1G 非常幸运地选到了适合的新成员。WINNIE 也选唱了 ROGER 的作品 ‘写给你’ ,也就是张学友广东版本的 ‘十二个音’WINNIE 轻柔且甜而不腻的歌声,让现场观众听得入醉,浪漫非常!

当晚也邀请了嘉宾叫 WILL DAVID,特别献唱了两首歌:‘遗憾’‘First Of May’ 。笔者也是首次听对方唱歌,他的声线属偏中高,选唱的歌曲对 WILL 来说是驾轻就熟,整体表现还算是不错。而在中场休息前,SERENA WINNIE 各自带来了林忆莲的两首歌曲,分别是 ‘走在大街的女子’ ‘夜太黑’ ,两人皆唱得温暖柔润,算是填补了笔者本身无法出席前个星期来槟城开演唱会的遗憾。中场休息回来后,终于轮到 ROGER 本身的独奏时间,先是带来了经典名曲 ‘Man In The Mirror’ ,轻快的节奏带出吉他抒情的旋律,展示了 ROGER 在舞台上独特的魅力;在徇众要求下再带来另一首独奏 ‘Imagine’ ,笔者个人蛮喜爱这首经典歌曲,经 ROGER 一把音乐醇厚的弹奏下,竟能奏出那份莫名的感动。

除了 WINNIE SERENA 各自接力献唱之外,也少不了两人献上二重唱如: ‘被遗忘的时光’ 、‘You Needed Me’ 、‘三月’ ‘新不了情’ 。其中 ‘新不了情’ 换上了清淡 Bossanova ,与原版简直是两种不同感觉,节奏变得有点轻快,ROGER Chord Progression 的处理上作了稍微更动,把部分的 Verse 配搭了 Minor Chord ,让歌曲整体上比较偏向哀怨多过伤感的味道;加上两把动听的嗓音带动下,显得特别好听。两人的互动再加上 ROGER 的吉他演奏,三人之间的默契整体上算是互相搭配得十足。2V1G 除了带来过去两张专辑里所录制过的歌曲之外,WINNIE 更特别选唱了近期非常火红的流行歌曲 ‘我的歌声里’ ,仿佛让现场观众带来该晚的一个小惊喜。其后 2V1G 带来一连串张惠妹经典歌曲的 Medley 带动在场的气氛推上高潮,原本到了这里打算作为音乐会的结束,但在各位歌迷们的热烈 Encore 下,WINNIE 便再带来收录在她 靡靡之音】专辑里的其中一首歌曲 ‘千言万语’ 作为音乐会的结篇曲。

难得槟城有一场高水准 Acoustic 音乐会,让笔者及现场其他观众们简直听出耳油值回票价。2V1G 在再次加入新成员重新出发,在此截稿的目前已完成了三场皆反应良好。真的希望他们的第三张专辑在不久的将来即将推出,更期待 2V1G 再次来到槟城主办另一场更大型的音乐会。






‘情雪’



‘我的歌声里’



曲目:

飞机场的10点半 /被遗忘的时光/不愿一个人/You Needed Me/写给你/遗憾/First Of May/三月/走在大街的女子/夜太黑/Man In The Mirror/Imagine/新不了情/心动/情雪/是否/花言巧语/我的歌声里/张惠妹 Medley/千言万语