Wednesday, March 2, 2011

【LAMUSIQUE】 林子祥


为了让儿子能够顺利进入乐坛,林子祥便签入环球唱片再度复出。带来的首炮竟是翻唱专辑,然而却是以 HiFi 音响作为卖点的唱片。

从专辑封套看来,林子祥真的老很多了!整张专辑由杜自持重新编曲,整体音乐上听起来的确让大家感到舒服,只可惜在这张专辑里的整个过程中发现到对方都一直压低声音或短音作结,仿佛有些上气不接下气的现象。中气十足、唱腔蛮有独特味道的 AH LAM,每当听回他过去所唱的一首经典歌曲‘男儿当自强’、 ‘莫再悲’、‘海市蜃楼’等时的那种霸气确实高昂,相信大家都被对方那漂亮刚劲洒脱的声线留下深刻印象。

无论如何,专辑里仍有些歌曲值得回味:‘几段情歌’ 及 ‘最爱是谁’ 分别改编成 Bossanova 及 Swing Jazz ,编曲上美妙的搭配正好在 AH LAM 不够气的状态下避重就轻。久违的叶倩文特别为丈夫在专辑里献声,分别演绎‘零时十分’及‘爱到分离仍是爱’。虽谈不上是超水准之作,但能再听到两夫妇合唱,却显得特别温馨。最吃亏的反而是翻唱谭咏麟的‘爱情陷阱 + 夏日寒风’ ,对方也曾经在‘10分12寸’里翻唱过,但两者落差实在太大了。也许是年龄上的关系,这首 Medley 的演绎似乎吃力不讨好,也许监制及唱片制作团在进行选曲工作时得考虑到主音方面的音质。

整张专辑最超值的反而是另外一张音乐会光碟,除了演绎专辑里的歌曲之外,更唱了许多经典歌曲如‘这一个夜’、‘莫再悲’ 等脍炙人口的好歌。效果竟比专辑来得更好,算是填补上后者所带来的小小遗憾。

无论如何,论诚意及实力,林子祥足以带来无限感动。



‘最爱是谁’


‘几段情歌’







Thursday, February 17, 2011

【MISS NOVEMBER】女孩与机器人


说到 80 年代,尽管那些电子音乐的音色与节奏曾经如何发扬华美,恐怕如今留下的就只有少许残影的画面。直到这支组合的出现,仿佛把大家再度带回那光辉的电子音乐年代。

整张专辑歌词皆出自主音 RIIN 手笔,然而歌曲大多都先由两位机器人蛋和 JUNGLE 制作出基本 Demo,然后大家再构思该如何把这些歌曲加以发挥而进行编曲。整个过程中可谓有如一场音乐的电子实验,女孩与机器人各自发出不同能量,在【MISS NOVEMBER】里完美爆发。

‘My Boy’ 在女主音以柔软及娇嫩嗓音声线演绎下打开序幕,在阵阵浪漫电音冲击下,展现出令人惊喜地效果,不禁让听者继续把整张专辑听下去。而 ‘两吋半舞曲’ 早在一年前便以单曲形式发行,愉悦动感的激励歌曲,活力十足。‘Spinning Around’ 带着浓厚 80 年代复古电子音乐味道,给人感觉蛮不错,至少没有那种现代化过度喧哗吵杂的节奏破坏了该年代的气氛。

个人特别喜爱 ‘遗憾,你不懂’ ,整首歌曲的架构都配合得恰好,尤其在编曲上更是创造出惊喜连连的层次感,让人惊艳不已;紧接着的 ‘The Calling Of Love’ 开场神秘诡异电子摇滚曲势,而两位机器人更是在混音上配搭得天衣无缝。两者的 Bass 编排都在整首歌曲中衬托得美妙,听了感舒服。

整张专辑的电子舞曲节拍融合花草甜美音色与时尚流行元素的新潮音乐确实感到惊艳不已,游刃有余又充满丰富想象力的编曲,加上流畅好听的旋律与音色变化,简直一拍即合擦出新火花。




Tuesday, February 8, 2011

【LIVE IN TAIPEI / 出发。终点站】 纵贯线



像本人这种无法到现场观赏这支超级组合演唱会者,当初的确很期待唱片公司将推出影音专辑让乐迷们望梅止渴。终于,在他们宣布解散后数月总算推出了!

期待已久的专辑,一次过以 4 片影碟推出。主要是分别收录了以【出发】及【终点站】两场不同在台北所开办的演唱会,以便让大家了解到这支来自台湾的组合在巡回前先在台北小巨蛋开唱展开序幕,之后便开始望世界各地有华人的地方展开将近一年的演唱会,最后凯旋而归再回到同样地方举办最后两场作为他们巡回演唱会的终点,同时也正式宣告纵贯线解散!

老实说,这四位殿堂级歌手共聚一堂,要在一个演唱会里唱尽他们过去所有的经典歌曲的确是不可能的事情;即使看完这张 4 片影碟的演唱会后,本人还是觉得有很多经典歌曲没在这两场演唱会里呈献而成了遗珠,相信许多歌迷都会有同样想法吧!

话说回头,在这场演唱会里,四位歌手分别献唱自己的经典歌曲,或是本身曾写给他/她人的歌曲,甚至也把一些原创曲进行了改编带来不同味道。整晚的演唱会,没有所谓华丽的舞台,就只有好歌呈献给歌迷们,把大家带入时光隧道里,重温那些曾经在大家青春岁月都有共鸣的经典。当然,你也会惊觉发现一些歌曲,至今才恍然大悟:原来是出自他们的手笔。比如当罗大佑一唱出 ‘鹿港小镇’ 时,现场歌迷们都开始欢呼起来。“台北不是我的家,我的家乡没有霓虹灯”,多么经典的歌词,至今仍停留在大家脑海里。当然也少不了“恋曲系列”的 ‘恋曲1980’ 与 ‘恋曲1990’ ,同时也穿插了写给潘越云的名曲 ‘野百合也有春天’ ;而另一“元老”李宗盛则带来都市男女心声的 ‘寂寞难耐’ 、在【出发】里重新编曲但仍不失原味的 ‘鬼迷心窍’ 、 以 Acoustic 方式演绎写给赵传的 ‘我是一只小小鸟’ 等名曲。值得一提的是在【终点站】里唱的新曲 ‘给自己的歌’ ,顾名思义歌名取得非常有意思,当李宗盛真情演绎到高潮点时,不禁让现场观众都身同感受到了对方的心声,相信势必又将成为他的另一经典!

至于周华健,在这次的演唱会中似乎扮演着大配角,在演唱会里他的选曲大多都是以四人大合唱形式演绎。无论如何,同样的在【终点站】里华健也带来新歌 ‘新天地’ ,可谓对方拿手的情歌,现场观众都陶醉在华健歌声里。而组合里资历最年轻的张震岳,当然少不了他拿手好戏的 ‘自由’与‘爱的初体验’两首演唱会必唱歌曲,把现场观众给带动了起来!

个人蛮喜欢四人在【终点站】的开场呈现,再加上形容他们在世界巡回后再回到台湾的 ‘归来’ 打开序幕,显得特别有意义,才开幕曲便把观众的热情给带到近最高点。四人实力果然不同凡响,加上这首曲子在现场演绎,增添了不少的感动。当然整场演唱会最 High 的莫过于四人同台带出一首又一首的经典歌曲。其中,在乐手方面,惊喜地是其中三位来自大马,看来本地音乐人已开始在世界各地受到注意,更何况这次合作的对象是华人乐坛数一数二的歌手!

如今已曲终人散,四人各自再度回到属于自己的音乐位置。在近几年以来我们看到许多新团体在中文乐坛的诞生,却也解散得特别快,导致最后大家都对这些团体的记忆可说几乎接近零。相信纵贯线将会是中文乐坛有史以来解散得快但又将长久存留在大家记忆里的实力团体。




MEDLEY:‘鹿港小镇 / 分手吧 / 我终于失去了你 / 爱相随 / 出发’






‘给自己的歌’



Tuesday, January 11, 2011

【第二个家】谢安琪


一首‘喜帖街’唱红大街小巷的谢安琪,一跃成为香港歌坛新晋天后。2010年,她迈出重大一步,把音乐帶到更大的华语市场,出发寻找音乐的第二个家,而这张专辑就是属于谢安琪在华语音乐的起点。

既然是个开始,攻台首炮当然不可掉以轻心,于是找来方大同孕育出 ‘脆弱’ 作为主打歌。撼动人心的 Soulful 旋律及李焯雄写下揪紧心灵的詞都达俱佳效果,同时谢安琪正在演唱技巧上也自作掩饰,如要挑刺的话,则是歌曲的编排过于满而让人稍无局促感吧。由青峰创作的‘再见’ 优美带点凄然,个人认为站在流行歌曲的角度相比,此曲的构造较能让 KAY 充分地发挥她声线的起伏涟漪。

点题作 ‘第二个家’ 源自徐佳莹的编作曲调,经过 KAY 跃动伶俐的演唱下,让耳朵感受到甜美的飨宴。 紧接在后的 ‘晚睡早起’ 与前者蛮相映,副歌朗朗上口,很舒服慵懒的编曲加上歌者表现称心,缔造出温暖感觉。无独有偶,两首歌曲皆来自李焯雄所挥洒出的写意诗词。

‘兰花指’ 描绘时代变迁、传统文化优雅气质尼曼弥足珍贵的情怀,都刻有 KAY 的思维,却略嫌沒有充分利用李玉刚的献声,有些可惜。‘没有发生的爱情’ 虽然旋律上与过往市场所听到的流行音乐似曾相识,但此简单曲风能凸现出 KAY 在唱功上的实力。此专辑在考量到香港市场的情况下附加所谓的 Bonus Track 收录两首广东歌曲,却也是整张专辑里最大的败笔,毕竟歌曲所要表达的含义与专辑的主题乃背道而驰......

也许这是攻台的首炮之作,里边的整张风格来得没有如以往在广东专辑上的曲风多变式惊喜。卖点都全摆在 KAY 身上。庆幸能够找来一班超强卡士助阵,使到整张专辑在流行音乐风格上找到了平衡点,却也是 2010 年少数能让本人重复听数次后仍不会感到厌倦的流行音乐专辑。



‘再见’



‘晚睡早起’

Monday, January 10, 2011

【TO HEBE】田馥甄


在我大学的年代,中文乐坛诞生了一支组合--- S.H.E 。很快的,她们在这个领域占领了属于自己的地位,乃中文乐坛少数至今仍屹立不倒的组合。其中又以 HEBE 的声线在三人之中属比较尖高型的,几乎在她们的歌曲里唱高音部分都由她演绎。

而在 2010 年,她们展开了单飞不解散的活动,于是 HEBE 选择了继续往音乐方面发展。为了避免乐迷们一直把她与 S.H.E 相提并论,便以“田馥甄”之名与大家见面。

‘To Hebe’ 由陈珊妮亲自操刀,带点浪漫的抒情摇滚,仿佛要我们完全抛开 “HEBE” 的影子重新认识这位 “新人”。歌曲渗透出淡淡的忧伤,然而强中带柔的旋律让人听起来顺耳而不会感到吵杂。袁惟仁的 ‘没有管理员的公寓’ 整首歌曲在旋律上没有作太多的变化,简单的民谣式曲风,再从歌曲里的讯息透露出对于生命的热爱及如何去调理本身的生活方式。

‘寂寞寂寞就好’ 典型的 Rock Ballad 流行歌曲,相信这完全是唱片公司考量到市场的需要而设的歌曲。无论如何,其旋律熟能生巧,无论词曲编各方面都处理得恰到好处。开始时气氛都是平和的,去到中段突來个转变成激烈起來。而主音在电吉它和键琴弹奏下唱出歇斯底里又窝心的感觉,显示出很不同的一面。

‘你太猖狂’ 由陈小霞的曲及林夕的词而成,尤其前者对于这类型简单小品简直驾轻就熟。田馥甄这次以比较中低的嗓音来演绎,清淡地唱出失恋的那份痛,比起我们过往所听到 HEBE 那较响亮声音相比下,明显有很大的差别!‘Love’ 以吉它及小提琴构成一首感觉温暖又悦耳的一曲,黄淑惠的歌词言简意骇,简单地道出男女间感情事的无奈。以该曲作为专辑的谢幕曲,的确适合。

这张专辑的诞生,的确让大家重新去认识这位完全抛掉偶像外纱的田馥甄。再说,【TO HEBE】 轻易地俘虏了歌迷们的心,可谓 2010 年水准及流行集于一体的专辑。


‘Love!’



‘寂寞寂寞就好’


‘你太猖狂’





Monday, January 3, 2011

【芭莎公主】欣彥


欣彦曾经在多年前推出过【心愿】,之后便似乎没再听到对方在音乐方面的消息,直到这张专辑的推出。在推出前,Pop Pop Music 就不停地此专辑作宣传,可见唱片公司是多么地重视这张专辑,同时也可说是欣彦在音乐上重新出发的一个重要旅程。

顾名思义,专辑走的是 Bossanova 曲风,以整张专辑都要演绎同样曲风之同时又要让听者不会感到里面的歌曲都大同小异,的确是件很挑战的事情。然而,欣彦仍以她独有的特色去唱出每首歌曲里的味道,让听者回味无穷。选曲上除了有经典的七、八十年代的歌曲之外,同时也把周华健 ‘明天我要嫁给你’ 及陈绮贞 ‘旅行的意义’ 重新演绎。除此之外,专辑里也 “暗藏” 了一首新创作 ‘洒洒雨’在 Track 4 ,歌曲特别加入了名曲 ‘The Girl From Ipanema’ 的旋律,给人有种新旧之间不同的时代结合,带来不同味道。

比较惊喜地是把刘家昌 ‘秋诗篇篇’ 这首传统中国曲风也都改编成 Bossanova ,欣彦以淡淡慵懒的方式演绎,加上郑泽相的钢琴及 SALVADOR GUERZO 的色士风之间在整首歌曲里周旋下,呈现出一种复古气氛之余又罩上了一层富时代感的味道,仿佛让每个音符都能让人感到浪漫。至于 ‘让我们看云去’ 这首经典民歌仿佛换上另一件外服重新包装,在郑泽相弹奏下,带出软松偏沉却又能让大家感到清新的感觉,非常舒适。

当中文乐坛在一片流行音乐渲染下,也许大家在相关主流媒体中比较难发现到此专辑的相关报道,不过以用心做好音乐的唱片,相信有天能在这乐坛中画出属于自己的一片彩虹。






Friday, December 24, 2010

【ONE NIGHT ONLY:LIVE AT THE VILLAGE VANGUARD】BARBRA STREISAND


身为一名殿堂级歌手,有时候未必一定要在大草场或体育馆开大型演唱会。即使选择在一间中小型酒吧献唱,更能贴近与歌迷们的互动,但又有别于民歌餐厅里的驻唱歌手的那种呈现方式。

本身先在网上翻阅有关 VILLAGE VANGUARD 的一些历史,发现它原来已有高达 80 年的历史,至今仍坐落在纽约的 AVENUE SOUTH。由于它是一间爵士吧,强调的是让喜爱爵士音乐的朋友们在此小喝一杯,然后安静地坐在里边聆听现场的爵士乐手及歌手们演绎,尽情享受。想要在此喧哗的酒友们,很抱歉,谢绝光临。而且,这里也没有任何食物来招待顾客们,要确定你吃饱后才到那边享受音乐。

虽然麻雀虽小,过去 80 年却有不少爵士音乐人都曾在此登台过,包括当年还是青春少女的 BARBRA 本人,在 60 年代的她就已经在这爵士吧登台过。如今多年后再次踏入这个舞台上,多了一份令人怀念的感觉,就连现场用的麦也都很复古。现场的空间有限,导致歌手及乐手们都被逼拥挤狭小的空间里演绎。即使,现场前来观赏的,还有妮可洁嫚,及前美国总统克林顿夫妇等大人物。

已年近 70 的BARBRA,实力依然宝刀未老,歌声依然保持着应有的磁性,现场听了绝对如痴如醉。现场没有豪华的管弦乐伴奏或五彩缤纷的灯光辅佐,只有歌手搭配着钢琴、吉它、Bass 及鼓组成爵士四重奏,靠着彼此默契十足的即兴互动,散发满屋高潮迭起的气氛。

选择已故爵士女伶 SHIRLEY HORN 的 ‘Here’s To Life’ 揭开序幕,用歌声唱出对生命的咏叹,然后以水杯敬向这璀璨人生。在演绎 ‘Gentle Rain’ 当中,最让人印象深刻的莫过于钢琴手的 Solo 演出,的确令人拍掌叫绝。

‘If You Go Away’ 原曲来自于法文歌 ‘Ne me quitte pas’ ,BARBRA 巧妙地交互以英法双语演唱,相当引人入胜。其它歌曲如‘My Funny Valentine’ 及 ‘Evergreen’ 等歌曲前奏响起时,可见到开心与惊喜都尽情写在台下观众们的脸上。而最后以 ‘The Way We Were’ 当作最后谢幕,同时也牵引出许多美好回忆。值得一提的是,几乎每唱完一首歌,BARBRA 都以充满幽默的话语串场,逗得全场笑声不断,同时也如同跟好友回忆往事,让大家彻底体验这场近 90 分钟零距离的爵士女伶个人秀,忠实地呈现当晚的曼妙佳音。

Thursday, December 23, 2010

JAZZ TALK:2010 PENANG JAZZ FESTIVAL (3)

PELBO
如果说之前的三支队伍演出是热身的话,那么这支乐团的出现,就是该晚热潮的开始了!以鼓、Tuba 及主音三人为主的乐团,玩的是 Jazz 与 Rock 的结合,再加上现场录音,塑造出令人惊喜连连的电子音乐。通常大家听的摇滚音乐都至少要有电子吉它与 Bass 乐器弹奏,唯独 PELBO 一反常态,竟以 Tuba 插上了仪器进行电子混音,主音本身则一兼两职边唱边剪接,为大家带来前所未有的效果!尤其当演绎‘Noise’ 更是让现场陷入一片高潮,一些观众们更开始在现场跳起舞来!谁也没想到,整晚音乐会的高潮,就由这支来自挪威的乐团炒高了!



TOMMY EMMANUEL
相信这晚出席的观众,都是因为他的出现吧!一开始就先以 ‘Somewhere Over The Rainbow’ 打开序幕,就足以让观众们听得如痴如醉。会弹吉它的音乐发烧友们肯定没人不认识 TOMMY 这位大师级人物,他的弹奏功夫似乎已达近无敌阶段。基本上弹吉它是一只手弹奏旋律,另一只手则编控着 Chords 音律。然而,TOMMY 则是能以 “四手连弹” 式一人分饰多个角色弹奏出多层次感的一首歌曲,他的一双手简直就是上天送给他最好的礼物了!除此之外,他也能把一支吉它演变成敲击乐器,迎来一次又一次的掌声。更惊喜地莫过于他也在现场大开金口高唱一曲,让大家听出耳油。在演毕自创曲 ‘Those Who Wait’ 后准备离去的他,在大家高喊安可下再度现身,为大家带来殿堂级歌手 JOHN LENNON 的名曲 ‘Imagine’ ,才在歌迷们不舍之下道别而去。这可谓是本人首次与这位大师的近距离接触,及有机会亲身体验对方现场演出,绝对让本人留下深刻印象。



ZHAN
这是他们初登舞台首次演出,来自大马、日本及澳洲三国四人组合。Bass 手 ROZHAN RAZMAN 及鼓手 JOHN THOMAS 是多年的朋友,在音乐旅程早已建立了一定的默契;键盘/钢琴手 RIE TSUJI 更是国际巨星 BEYONCE 的乐团成员之一,在才华及智慧结合下其实力已备受国际认同;而 Saxophonist NICOLE DUFFEL 非常有气质,让乐迷们听出耳油。在 ‘The Enemy’ 中段,鼓手的 solo 展现出其完美无瑕的节奏,绝对叫好。而在 ‘Footprints’ 时则轮到了美人 NICOLE 的 showtime ,毫无瑕疵的美妙旋律,再加上 Bass 与 Keyboards 的配搭下,引致乐迷们在他们演奏完毕后仍流连忘返。



后记:阔别三年后再次亲临这场音乐盛会,RM60 就能让我们体验不同爵士音乐的各种精彩特色,绝对是超值。

Wednesday, December 8, 2010

JAZZ TALK:2010 PENANG JAZZ FESTIVAL (2)

ROGER WANG QUARTET
音乐会由本地酱 ROGER WANG 打开序幕! 也许大家在现场会感到奇怪:明明著名着 “Qurtet” 的字眼,怎么只有三位呢?据主持表示这是因为乐团里的灵魂人物 ROGER WANG 本身将一饰两角,连同 PETER LAU 的鼓及 SIMON LAU 的 Bass 形成了“3+1” 的组合演出。开始先来了首哈林的经典名曲 ‘让我一次爱个够’ ,这时观众已开始陆续进场,相信是在场外听到此曲后深受吸引而在场即刻买票入场。本人最特别钟爱对方现场演绎 MICHAEL JACKSON 的 ‘Human Nature’ 。 此经典名曲经对方重新编排下,散发出淡淡不失浪漫的 Modern Jazz 味道,简直让本人听出耳油!在他们的环节已到尾声时,现场观众竟然高喊安可,想不到才开始第一组人马就让大家要求再来一曲!最后 ROGER WANG 本人不负众望,再来个独奏演绎 SANTANA 的名曲 ‘Europa’ 作为结束其环节。


BOI AKIH
以吉它、歌声及敲击乐三人为主,带出的音乐特色存浓厚的民族色彩之余,同时也已非常纯 Acoustic 的形式呈现出他们整晚的音乐。主音 MONICA AKIHARY 以特殊的方式演绎出他们独创的歌曲,更是让大家感到有种神秘却又有他们独特味道。当中有些部分的音乐形式的确难以让人捉摸,不过对于这支组合而言彼此早已建立了一定的默契,在演出中自然地了解到对方各自下一节所要呈现的东西。他们的音乐风格确实很神秘,也许需要些时间去接触这类型的曲风才能渐渐融入在对方的音乐世界。



RAIN SULTANOV QUARTET
严格上来说这是由来自中东国家的 RAIN SULTANOV 所带领的乐团,从对方过去的专辑中可察觉到他找来了许多专业爵士乐手为他的专辑里拔刀相助。而这次跟随他到来的有钢琴手 ELCHIN SHIRINOV 、 Bass 手 RUSLAN HUSEYNOV 及鼓手 RAMIN SULTANOV 一起演出。开场先带来轻快的 ‘City Of Jazz’ ,若大家只听音乐的话还以为这是由西方国家的乐团所呈现的歌曲!其中 ELCHIN solo 时刻更是让人听出耳油,再加上主角 RAIN 吹奏的色士风更是带出整首音乐的浪漫风情,让现场听众们陶醉在他们的音乐里。




待续...

Tuesday, December 7, 2010

JAZZ TALK:2010 PENANG JAZZ FESTIVAL (1)


阔别三年后,终于再次踏足捧这个已成为年度的槟城爵士音乐盛事之一。

音乐会分成两晚举行,这次本人乃出席观赏第二晚的演出,当然这是有原因的,只因这晚有 ROGER WANG 及 TOMMY EMMANUEL 的演出!

一如往年般,中午开始就先在酒店里边进行一系列讲座、展览及小型演出来个热身,直到傍晚开始音乐会。如今的票价已升到 RM60 一张,不过对本人而言还是超值。

由于第一晚演出现场下了场小雨,虽然老天被观众们的热情打动最终没把大家变成落汤鸡下场,但在第二晚开始前本人还是有点担心,毕竟当时的天气属阴天。

惊喜的是这晚的天气比前一场来得更好!使到身在现场的我们都尽情享受在爵士音乐的热情里。




待续...