【SOLIDAYS 新歌+精选】陈奕迅

在唱片行看到此专辑，二话不说，直接买下。

虽然只有两首新歌，而其余的都是已经耳熟能祥的K歌，但本人之所以第一时间买下，乃因为它的 KARAOKE DVD。

里边有许多简直是本人常在K房里选唱的名曲：‘葡萄成熟时’、‘最佳损友’、‘富士山下’等，当然最最最重要的是这首------‘浮夸’！

终于除了在 K 房浮夸之外，也可在家里浮夸了。


‘后台’

让【爱 原色】告诉我们每首成名曲背后的故事

不管是一首红得发紫在 K 歌里被人唱至众所周知，还是它只是出现在某专辑里的 Track 7、8 的衬托歌曲也好，背后都会有自己的故事。有者精彩、有者平淡无奇，见仁见智。

而这张在 2004 年所推出的合辑【TRUE COLORS 爱 原色】，感动了我本人，也让我体会到每首脍炙人口的歌曲背后原来隐藏着各种不同的故事。

【TRUE COLORS 爱 原色】的概念性做得很不错，由袁惟仁发起这张专辑的概念，然后再向各位幕后英雄（注：有者已走向幕前，成红人。）邀请收录各自已成功卖出去的歌曲之原版，也就是简称的 Demo Version。“来自爱情的原色光谱，每一个音符，都是心底的 True Colors...” 乃此专辑的所要表达的概念，简单清晰。

专辑里的第一首歌，自然是由袁惟仁揭幕，献唱当时写给王菲的‘旋木’原曲‘恋曲L.A.’ 。原曲由袁惟仁一手包办词曲部分，简单的 Acoustic 伴奏，显得特别有味道。无论如何，为了纪念英年早逝的‘旋木’作词人杨明学，袁惟仁也在次专辑里特别另收录‘旋木’的版本，编曲仍是 Demo Version，换的只是词部分。

袁惟仁

单是孙燕姿的原曲就已占了此专辑的三首歌，分别是‘The Moment’ 的原曲‘白鹤’、李偲菘版本的‘爱情证书’及‘遇见’原英文版‘By My Side’ 。值得一提的是 JS 这支组合，写给燕姿‘白鹤’的原版与后来的‘The Moment’ 其实变化并不大，但却因妹妹干净穿透的嗓音，再加上哥哥陈忠义写出动人的旋律，很快的这支组合当时也因这专辑而引起大家的注意。不得不承认，陈忠义所完成的 Demo 几乎已符合制作人的需求，可见对方每写一首歌都已有一个很清楚的概念在脑里。而另一首写给动力火车‘镇守爱情’原曲‘爱让我们寂寞’，听惯了前者组合那激昂演绎的版本后，如今再听这女生版，顿然觉得有另一种不同的味道。

李偲菘

个人特别钟爱陈晓娟钢琴伴奏版本的‘叶子’，简单、清淡的钢琴旋律作为 intro，与阿桑的管弦乐 intro 版本相比之下，前者却增添了几份伤感。即使只是一部钢琴的陪衬下，听了反而更有味道。

写给陈小春的‘下半辈子’及阿杜的‘他一定很爱你’，让大家开始注意到林宇中及李志清这两位来自大马的音乐创作才子。前者如今在中文乐坛已有一定的知名度，更已开了数场演唱会；后者反而延至今年才推出了他的首张创作专辑，可谓让大家期待已久。 这两首当年可谓在电台及K歌里热门点播歌曲，尤其是那些刚在感情上受伤害的听众们之首选，也因此让大家开始认识到这两位才子。而在此专辑里大家将有机会听到这两首耳熟能祥的纯 Acoustic 版本，绝对别有一番特别味道（注：李志清在新推出的首张专辑也收录‘他一定很爱你’Demo 版）。

李志清

林宇中

也许此专辑只以比较简单的方式介绍里面的每一位创作人及他们每首歌曲的背后故事，但将会得到不少惊喜。如：你也许不知道，林忆莲‘至少还有你’的作曲人是已解散的 LMF 成员之前卫鼓手（Davy Chan），在一个如此前卫的乐团里，竟然可以写出一首如此动人旋律，的确是个奇迹；至于‘他一定很爱你’也许大家都知道当初是歌神张学友割爱让给还是新人的阿杜来唱，但其实李志清是为某天后级歌手定身而作的歌曲；而其实当初只是打算纯粹帮作曲人黄韵仁录制‘无底洞’Demo 的蔡健雅，越唱却越喜爱此曲，最后干脆收录在自己的专辑里，却没想到因这决定把她本身的歌唱事业带到最高峰...

这张专辑，除了有概念，也很有诚意。

袁惟仁‘恋曲 L.A. ’

林一峰‘By My Side’

JS ‘爱让我们寂寞’

【有你真好】易桀齐

从易齐转变成今日的易桀齐，他欠缺的，是一首如光良‘童话’般的代表曲。

无论如何，听他的歌，仿佛觉得增添了一份温馨、浪漫的感觉。

“有你真好 常这样告诉你 这些日子都說不腻 好开心和你的每一次交心 你从来不嫌弃 我寸步不离...”

仿佛没有刻意造作的词，坦诚写出对一个爱人的感受。对于主打歌‘有你真好’，本人比较喜欢它 Verse 的旋律多过它的副歌部分。虽然如此，谈到它副歌的部分，易桀齐用了近几年在中文流行音乐创作上最常用的 3、3、7 旋律------“我爱你 我爱你 哪怕有一点俗气 抱着你 在怀里 一张床就是天地...” ，务必要歌迷听了后就朗朗上口。

‘世纪末烟火’在编曲上运用了大量的 String 作配搭，算是易桀齐在情歌上比较少用的曲风来演绎，毕竟对方过去的歌大多都以 Acoustic 为主，所以‘世’曲算是一个比较新的尝试。

‘准时下雨’在 Verse 及副歌之间运用了两个 key 作转搭，算是给了易桀齐在演绎上的一个考验。副歌部分不停重复着同样的旋律，让歌迷听得津津有味。

‘20世纪少年’歌颂着那年少痴狂的青春岁月，易桀齐再次用了他最擅长的 Acoustic 曲风演绎，让大家在聆听他唱歌之余也能深同感受，回忆自己年轻岁月的痕迹。

易桀齐的歌声算是属于比较适合选唱 Acoustic 类型情歌的嗓子，当他在专辑里演绎一些比较轻式摇滚歌曲如‘去你的爱’及‘生时间的气’时显得不太讨好，也是此专辑的遗憾之一。

‘有你真好’在此专辑竟然共有三个版本：完整版、Guitar Acoustic 及闽南语版。而闽南语版翻译后的歌词显得与旋律有点格格不入，再加上演绎上作了些修饰，把部分 Verse 以口白来表达，给人觉得似乎很奇怪的感觉...... 而我个人比较偏爱于 Guitar Acoustic 版本，简单的吉它伴奏下，更能感觉到易桀齐那浪漫中带着深情、诚意的歌声演绎着这首歌曲。

也许，整张专辑上的曲风并不如现今一些专辑的多元化曲风，不过，试着听一些比较简单而不太复杂化的歌曲，其实也可以很浪漫。

听易桀齐的歌，就是如此。

‘有你真好’

【不想放手】陈奕迅

上一张华语专辑【认了吧】因技术上的问题，结果惨变“口水歌专辑”，口碑一般。如今 EASON 的最新华语专辑【不想放手】带来全新10首歌曲，不再把广东翻译成华语歌。由 JIM LEE 一手包办整张专辑的制作及混音等录制工作，可见这张专辑不止是纯纯的“流行专辑”如此简单。

‘路......一直都在’朗朗上口，流行度强，加上之前电台不停地做强打，一句“That‘s just life” 肯定在K歌里唱得大家直呼叫爽。

‘Aren't You Glad’ 的旋律其实很普通，歌曲带着浓厚的英式流行摇滚，编曲上似成相似。要不是 EASON 的歌声衬托着，也许它也只不过乃一首普通歌曲罢了。

‘倒带人生’乃方大同一贯的轻爵士作品，EASON 唱得蛮有个人独特味道，耐人寻味。‘不要说话’旋律写得不错，编曲上也安排得蛮有层次感，不会过火。‘臭美’带着浓厚 Fussion 味道，EASON 即兴唱功果然有其独特魅力。

个人特别钟爱‘土星环’这首歌曲，歌词写得还蛮天马星空，似乎在描述一个演绎者站在台上的那种孤独感。喜欢“虽然这里 没有氧气 也没有重力 也不知道 你们来自 哪个星体”这句词，写得有韵味之余也很配合编曲上安排，带点浪漫。

EASON 在音乐上越来越成熟，但仍不失其多元化唱腔。整张专辑的设计再度延续了【LISTEN TO EASON CHAN】 的风格，完全没有 EASON 的照片，却用了描绘方式呈现，仿佛设计成一本几米式书册。

这张全新华语专辑，值得推荐。

‘路......一直都在’

‘土星环’

【慢行】MANHAND

大马近几年来的新人，大多数乃来自什么 STAR 什么星之类的比赛里所发掘到的歌手，结果听后叫人大失所望。

近期的确出现不少来自本地的新晋歌手，除了如上面所述出自于新秀比赛底子之外，自己一手包办创作及制作专辑的歌手也多不胜数：罗忆诗、李志清、伍家辉等都本人近期觉得蛮不错的例子。

去年年尾在电台听到‘准时收听’这首歌时，还真以为演绎者是来自某香港团体。结果发现竟是出自本地新组合 MANHAND 的作品，确实带来惊喜。

专辑曲风偏向港式 Hip-Hop/Rap，但部分歌曲同时也注入其它元素，耳目一新。

难得本地有一支中文 Rap 组合，值得推荐。

‘慢行’

‘准时收听’

【EASON’S MOVING ON STAGE 1】

陈奕迅2007年尾举办的【EASON’S MOVING ON STAGE 1】 演唱会为歌迷带来许多惊喜。

一向以来喜欢搞怪的 EASON，这次所穿的服装千变万化，连婚纱、马造型外套都穿出来了，这些服装的幕后构思乃来自新一代词神黄伟文的 idea。


除此以外，过去的演唱会上很少呈现舞蹈的 EASON，这次也大秀舞技，在舞台上与一班舞蹈员载歌载舞，使到这场演唱会高潮不断。舞蹈员们个个也都落力演出，先是男舞蹈员破天荒穿上天鹅装秀一段搞笑芭蕾舞，然后一群男女舞蹈员只身穿内在美站在舞台上大跳热辣贴身舞，令大家眼前一亮，果然够浮夸！

这场演唱会绝无任何冷场，无论在视觉或听觉上都带来百分百演出，尽显专业歌手的一面！

与其看一场偶像团体马戏团式骗人钱的对嘴演唱会或国家未来栋梁歌手那虚伪不专业的演唱会，倒不如看一场能够带动全场观众一起载歌载舞的演出更是值回票价！

盼他将来到大马开演唱会。

（以下片段乃取自网友们的上载）

【哈林夜总会】----- 庾澄庆颠覆流行音乐

哈林庾澄庆被称为中文乐坛的“音乐顽童”。在八、九十年代时期，当中文乐坛的流行音乐仍受某种音乐风格的限制之下，哈林大胆地把西式曲风融入他的音乐，创造出自己在音乐上独特的风格。对当年来说，哈林的音乐大胆作风为中文乐坛带来一股全新气息。

在94年超级星期天开播时，由于主持人阵容坚强加上良好的单元内容，一下就成了全国最热门的黄金综艺节目，其中，结合哈林的音乐才华及来宾的互动随兴改编经典名曲的单元《哈林夜总会》，更是让人津津乐道，这样一个情形，让以前从来没有想过要出翻唱歌专辑的哈林，想法有了新改变，从前的他，因为自己有创作歌手的包袱，是很不愿意去翻唱别人的歌的，但自从有了主持工作，从单元里发现原来唱别人的歌是件很爽的事，加上群众的喜欢，让他有了出翻唱专辑的念头。于是，【哈林夜总会】 的专辑便因此而诞生！

经典老歌 ‘流水年华’经改编后，以简单一把吉它再加数位和音团的美声搭配，变成了一首 Acoustic 版，让歌迷听了也朗朗上口。台语歌‘山顶黑狗兄’ 更是大胆地被改编成动感十足的 House 舞曲，让原本来来去去都只有那几种类型的台语歌带来另一种味道！就连天王级歌手郭富城与张学友也不放过：让 AARON 一炮而红的 ‘对你爱不完’ 已成灵魂乐（Soul），听起来感觉新鲜；张学友的 ‘吻别’则被复古成了 Big Band/Swing Jazz，加上庾式独特唱腔，的确令人侧目。

蔡琴的‘恰似你的温柔’ 成了别具一格的 Acid Jazz ，无论在编曲和演绎上都焕然一新，又谁会想到：原来老歌也可以变得如此的 Funky？！‘热情的沙漠’ 脱离了以前的 “Ah Go-Go” 曲风，节奏变快了，这种 Miami Sound 热情活泼，可谓哈林的拿手好戏。我还记得每当他在现场演绎此曲时，全场计划都 High 翻天！陈淑桦的成名曲 ‘梦醒时分’ 最令本人感到惊喜，原本是一首情歌，竟变成了 Alternative 曲风，原本的大调 （Major Chord） 变成了小调 （Minor Chord），可谓大胆创新。

本人觉得整张专辑改得最保守的莫过于‘再回首’，节奏依旧没变，唯独哈林把它丰富化，成了当时还未在中文乐坛流行的 R & B 曲风。专辑里的 Bonus Track 乃‘新年快乐+贺新年 Medley’ 的新年歌。前者曲风竟变得带有沧桑味道，轮到 ‘贺新年’时就摇身一变成了 Rock & Roll。若被老一辈的听到这首歌曲，肯定骂到半死！呵呵......

此专辑在当年推出时引起各界关注，因他颠覆了这些耳熟能祥的流行及经典名曲。接受不了者自然指哈林破坏了歌曲的原创精神；然而接受者则大赞他的大胆尝试。后来年轻一辈的歌手都先后效仿把一些经典名曲重新以全新风格来演绎，这种作法来到了 21 世纪更已成普遍化 （大多数人都被后来的陶喆所影响），然而本人始终觉得哈林很成功地把这些音乐塑造成另一种风味，为当时的歌迷带来全新感受。

哈林随后也再次以同样概念推出了 【哈林音乐频道】 及 【哈LLWOOD】。前者乃改翻唱西洋经典歌曲，最为熟悉就属 ‘Y.M.C.A’ ；至于后者则延续了 【哈林夜总会】 的风格，唯独这次他选的都是来自过去以来的电影主题曲。较为熟悉得就有 ‘大眼睛’ 及 ‘新不了情’。

无论如何，本人还是对 【哈林夜总会】情有独钟。

‘对你爱不完’

‘恰似你的温柔’

‘新年歌’

‘梦醒时分’

JAZZ TALK：2007 PENANG JAZZ （3）

PAUL PONNUDURAI
简单的一把吉它及他个人的歌声，这一环乃属于 PAUL 的个人秀，但绝无冷场，反而其演绎一首比一首精彩。
然而该晚对方所演绎的歌曲大多以 Blues 为主，但无可否认的是 PAUL 的吉它可真一流。若只凭双耳聆听的话还真的以为还有另一支 Accaustic Bass 衬托着他的演出，但其实只有一人在弹奏而已！对方竟可把六和铉吉它以贝司 Chord 再配搭 Lead Solo 的方式呈现，不得不佩服！
唯令我不解的是：他带在身上的那条白色毛巾不知有何用途？从头到尾即使流汗也不见 PAUL 用该毛巾抹汗之类的；更 Beh Tahan 的是还要工作人员在现场安排电风扇吹向他，让其长发随风飘扬，仿佛像拍洗发水广告似的......


THE IDEA OF NORTH
这晚大多数出席的观众都是因为这支组合而买票入场。由 2 男 2 女所组成的纯美声组合，在整个环节中就只以他们的歌声来演绎，完全无任何乐器配搭，也就是所谓的 Acappella 。
Acappella 献唱已经很不简单，如今还以这种方式唱 Jazz，更具一定的难度。要知道爵士乐的旋律或 chording 比其它曲风的音乐来得更千变万化，所以用纯歌声呈现可说非常地挑战性。
惊喜的是 IDEA OF NORTH 唱得让现场观众开始舞动身体，原本献唱完毕准备换下一组合呈现的他们被喊 “安可”。最后以一首 《SATURDAY NIGHT FEVER》 的经典主题曲 ‘Stayin' Alive’ 让现场 high 翻天一起上前热舞，成了该晚高潮。



JOSE THOMAS & GROOVE UNCTION
来自本地的四人组合，团员包含了老、中、少三代不同年龄层的乐手，曲风以 Modern Jazz 为主。队中的长青树电子吉它手 JOSE THOMAS 功力不可忽视，然而另三位其实也具有他们本身的风格，各自在演奏当中也有机会各自 solo 一番。
来自不同年代的人物及音乐背景，只要大家仍热爱音乐，加上彼此的信任建立起默契，也可以一起夹 Band 呈现。



后记： 主办单位表示明年仍会继续在槟城搞爵士音乐会，的确是件好事。现场还摆卖今晚有份演出的专辑，还有优待价呢！可惜我身上没带那么多钱，无法在当场购买他们的专辑......以 RM50 就能够欣赏到数支不同音乐组合/单位超过四小时的精彩演出，值回票价。总好过花几百块的入门票又坐到距离舞台很远来观赏那些类似风火轮或七七八八组合呕像派的对嘴式演出。

JAZZ TALK：2007 PENANG JAZZ （2）

BOB AVES JAZZ GROUP FEATURING GRACE NONO
音乐会最先出场的是来自菲力宾的组合，在 BOB AVES 的吉它领导下呈现出数首 Fusion Jazz 的歌曲。这支组合的音乐特色是带着浓厚的民族色彩，再加入爵士曲风混合而成的音乐，独特得来具有本身特色。BOB 的妻子更特别站台献声，唱得很随性但声线清晰，让人有种莫名的神秘感。没接触过此曲风者初时难免会有点难吸收这类音乐，但值得大家去探索。



LEONARD TAN & BEANSPROUTZ
最先由 BEANSPROUTZ 演奏的音乐掀开他们的环节，蛮有 FOURPLAY 的味道。其后主音 LEONARD TAN 出场，一开金口就一鸣惊人！对方先后模仿爵士界殿堂级人物 LOUIS ARMSTRONG、ELLA FITZGERALD、AL JARREAU 等的声音，演唱出首首动听的经典歌曲，就连吹奏乐器的声音都模仿得让大家拍案叫绝。
除此以外，LEONARD 也不忘在台上大抛笑弹，逗得现场观众笑口常开，其中在演唱时忽然秀出印度语的 Rap，更是 “笑”果十足。



ANKE HELFRICH TRIO
以钢琴（ANKE HELFRICH）、贝司（MARTIN GJAKONOVSKI）与鼓（DEJAN TERZIC）所组成的三人乐手的德国组合，曲风偏向古典爵士曲风。三人之间几乎已达到某种无法形容的默契，即使现场来个即兴（Impromptu）演奏，他们都能互相配合的完美。值得一提的是鼓手更是一名鼓博士。




待续......

JAZZ TALK：2007 PENANG JAZZ （1）

为期两晚的年度槟城爵士音乐会，邀请来自世界各国的爵士音乐达人来作演出。

本人乃出席第二晚的演出。

要不是大桥大塞车，不然也有机会欣赏在 Bayview Beach Resort 的 Lobby 大厅中的 Pub 那三场热身秀。最后虽然只欣赏到最后一组 CHEONG & FRIENDS 的演出，但有我最喜欢的 Bossanova，足以听出耳油。

除了音乐会，大厅旁也有小型爵士展览会，让首次接触爵士乐的朋友们更进一步了解它。

RM50 一张入门票，演出地点乃室外的空地，观众要坐或站在任何角落都可欣赏。现场又有啤酒卖，拿督简直爽！

待续......