Sunday, April 6, 2008

【EASON’S MOVING ON STAGE 1】

陈奕迅2007年尾举办的【EASON’S MOVING ON STAGE 1】 演唱会为歌迷带来许多惊喜。

一向以来喜欢搞怪的 EASON,这次所穿的服装千变万化,连婚纱、马造型外套都穿出来了,这些服装的幕后构思乃来自新一代词神黄伟文的 idea。


除此以外,过去的演唱会上很少呈现舞蹈的 EASON,这次也大秀舞技,在舞台上与一班舞蹈员载歌载舞,使到这场演唱会高潮不断。舞蹈员们个个也都落力演出,先是男舞蹈员破天荒穿上天鹅装秀一段搞笑芭蕾舞,然后一群男女舞蹈员只身穿内在美站在舞台上大跳热辣贴身舞,令大家眼前一亮,果然够浮夸!



这场演唱会绝无任何冷场,无论在视觉或听觉上都带来百分百演出,尽显专业歌手的一面!



与其看一场偶像团体马戏团式骗人钱的对嘴演唱会或国家未来栋梁歌手那虚伪不专业的演唱会,倒不如看一场能够带动全场观众一起载歌载舞的演出更是值回票价!

盼他将来到大马开演唱会。

(以下片段乃取自网友们的上载)











Sunday, December 23, 2007

【哈林夜总会】----- 庾澄庆颠覆流行音乐


哈林庾澄庆被称为中文乐坛的“音乐顽童”。在八、九十年代时期,当中文乐坛的流行音乐仍受某种音乐风格的限制之下,哈林大胆地把西式曲风融入他的音乐,创造出自己在音乐上独特的风格。对当年来说,哈林的音乐大胆作风为中文乐坛带来一股全新气息。

在94年超级星期天开播时,由于主持人阵容坚强加上良好的单元内容,一下就成了全国最热门的黄金综艺节目,其中,结合哈林的音乐才华及来宾的互动随兴改编经典名曲的单元《哈林夜总会》,更是让人津津乐道,这样一个情形,让以前从来没有想过要出翻唱歌专辑的哈林,想法有了新改变,从前的他,因为自己有创作歌手的包袱,是很不愿意去翻唱别人的歌的,但自从有了主持工作,从单元里发现原来唱别人的歌是件很爽的事,加上群众的喜欢,让他有了出翻唱专辑的念头。于是,【哈林夜总会】 的专辑便因此而诞生!

经典老歌 ‘流水年华’经改编后,以简单一把吉它再加数位和音团的美声搭配,变成了一首 Acoustic 版,让歌迷听了也朗朗上口。台语歌‘山顶黑狗兄’ 更是大胆地被改编成动感十足的 House 舞曲,让原本来来去去都只有那几种类型的台语歌带来另一种味道!就连天王级歌手郭富城与张学友也不放过:让 AARON 一炮而红的 ‘对你爱不完’ 已成灵魂乐(Soul),听起来感觉新鲜;张学友的 ‘吻别’则被复古成了 Big Band/Swing Jazz,加上庾式独特唱腔,的确令人侧目。

蔡琴的‘恰似你的温柔’ 成了别具一格的 Acid Jazz ,无论在编曲和演绎上都焕然一新,又谁会想到:原来老歌也可以变得如此的 Funky?!‘热情的沙漠’ 脱离了以前的 “Ah Go-Go” 曲风,节奏变快了,这种 Miami Sound 热情活泼,可谓哈林的拿手好戏。我还记得每当他在现场演绎此曲时,全场计划都 High 翻天!陈淑桦的成名曲 ‘梦醒时分’ 最令本人感到惊喜,原本是一首情歌,竟变成了 Alternative 曲风,原本的大调 (Major Chord) 变成了小调 (Minor Chord),可谓大胆创新。

本人觉得整张专辑改得最保守的莫过于‘再回首’,节奏依旧没变,唯独哈林把它丰富化,成了当时还未在中文乐坛流行的 R & B 曲风。专辑里的 Bonus Track‘新年快乐+贺新年 Medley’ 的新年歌。前者曲风竟变得带有沧桑味道,轮到 ‘贺新年’时就摇身一变成了 Rock & Roll。若被老一辈的听到这首歌曲,肯定骂到半死!呵呵......

此专辑在当年推出时引起各界关注,因他颠覆了这些耳熟能祥的流行及经典名曲。接受不了者自然指哈林破坏了歌曲的原创精神;然而接受者则大赞他的大胆尝试。后来年轻一辈的歌手都先后效仿把一些经典名曲重新以全新风格来演绎,这种作法来到了 21 世纪更已成普遍化 (大多数人都被后来的陶喆所影响),然而本人始终觉得哈林很成功地把这些音乐塑造成另一种风味,为当时的歌迷带来全新感受。

哈林随后也再次以同样概念推出了 【哈林音乐频道】 及 【哈LLWOOD】。前者乃改翻唱西洋经典歌曲,最为熟悉就属 ‘Y.M.C.A’ ;至于后者则延续了 【哈林夜总会】 的风格,唯独这次他选的都是来自过去以来的电影主题曲。较为熟悉得就有 ‘大眼睛’ ‘新不了情’

无论如何,本人还是对 【哈林夜总会】情有独钟。


‘对你爱不完’



‘恰似你的温柔’


‘新年歌’

‘梦醒时分’

Friday, December 7, 2007

JAZZ TALK:2007 PENANG JAZZ (3)

PAUL PONNUDURAI
简单的一把吉它及他个人的歌声,这一环乃属于 PAUL 的个人秀,但绝无冷场,反而其演绎一首比一首精彩。
然而该晚对方所演绎的歌曲大多以 Blues 为主,但无可否认的是 PAUL 的吉它可真一流。若只凭双耳聆听的话还真的以为还有另一支 Accaustic Bass 衬托着他的演出,但其实只有一人在弹奏而已!对方竟可把六和铉吉它以贝司 Chord 再配搭 Lead Solo 的方式呈现,不得不佩服!
唯令我不解的是:他带在身上的那条白色毛巾不知有何用途?从头到尾即使流汗也不见 PAUL 用该毛巾抹汗之类的;更 Beh Tahan 的是还要工作人员在现场安排电风扇吹向他,让其长发随风飘扬,仿佛像拍洗发水广告似的......


THE IDEA OF NORTH
这晚大多数出席的观众都是因为这支组合而买票入场。由 2 男 2 女所组成的纯美声组合,在整个环节中就只以他们的歌声来演绎,完全无任何乐器配搭,也就是所谓的 Acappella
Acappella 献唱已经很不简单,如今还以这种方式唱 Jazz,更具一定的难度。要知道爵士乐的旋律或 chording 比其它曲风的音乐来得更千变万化,所以用纯歌声呈现可说非常地挑战性。
惊喜的是 IDEA OF NORTH 唱得让现场观众开始舞动身体,原本献唱完毕准备换下一组合呈现的他们被喊 “安可”。最后以一首 《SATURDAY NIGHT FEVER》 的经典主题曲 ‘Stayin' Alive’ 让现场 high 翻天一起上前热舞,成了该晚高潮。



JOSE THOMAS & GROOVE UNCTION
来自本地的四人组合,团员包含了老、中、少三代不同年龄层的乐手,曲风以 Modern Jazz 为主。队中的长青树电子吉它手 JOSE THOMAS 功力不可忽视,然而另三位其实也具有他们本身的风格,各自在演奏当中也有机会各自 solo 一番。
来自不同年代的人物及音乐背景,只要大家仍热爱音乐,加上彼此的信任建立起默契,也可以一起夹 Band 呈现。



后记: 主办单位表示明年仍会继续在槟城搞爵士音乐会,的确是件好事。现场还摆卖今晚有份演出的专辑,还有优待价呢!可惜我身上没带那么多钱,无法在当场购买他们的专辑......以 RM50 就能够欣赏到数支不同音乐组合/单位超过四小时的精彩演出,值回票价。总好过花几百块的入门票又坐到距离舞台很远来观赏那些类似风火轮或七七八八组合呕像派的对嘴式演出。

JAZZ TALK:2007 PENANG JAZZ (2)

BOB AVES JAZZ GROUP FEATURING GRACE NONO
音乐会最先出场的是来自菲力宾的组合,在 BOB AVES 的吉它领导下呈现出数首 Fusion Jazz 的歌曲。这支组合的音乐特色是带着浓厚的民族色彩,再加入爵士曲风混合而成的音乐,独特得来具有本身特色。BOB 的妻子更特别站台献声,唱得很随性但声线清晰,让人有种莫名的神秘感。没接触过此曲风者初时难免会有点难吸收这类音乐,但值得大家去探索。



LEONARD TAN & BEANSPROUTZ
最先由 BEANSPROUTZ 演奏的音乐掀开他们的环节,蛮有 FOURPLAY 的味道。其后主音 LEONARD TAN 出场,一开金口就一鸣惊人!对方先后模仿爵士界殿堂级人物 LOUIS ARMSTRONGELLA FITZGERALDAL JARREAU 等的声音,演唱出首首动听的经典歌曲,就连吹奏乐器的声音都模仿得让大家拍案叫绝。
除此以外,LEONARD 也不忘在台上大抛笑弹,逗得现场观众笑口常开,其中在演唱时忽然秀出印度语的 Rap,更是 “笑”果十足。



ANKE HELFRICH TRIO
以钢琴(ANKE HELFRICH)、贝司(MARTIN GJAKONOVSKI)与鼓(DEJAN TERZIC)所组成的三人乐手的德国组合,曲风偏向古典爵士曲风。三人之间几乎已达到某种无法形容的默契,即使现场来个即兴(Impromptu)演奏,他们都能互相配合的完美。值得一提的是鼓手更是一名鼓博士。




待续......

Tuesday, December 4, 2007

JAZZ TALK:2007 PENANG JAZZ (1)

为期两晚的年度槟城爵士音乐会,邀请来自世界各国的爵士音乐达人来作演出。

本人乃出席第二晚的演出。

要不是大桥大塞车,不然也有机会欣赏在 Bayview Beach Resort Lobby 大厅中的 Pub 那三场热身秀。最后虽然只欣赏到最后一组 CHEONG & FRIENDS 的演出,但有我最喜欢的 Bossanova,足以听出耳油。

除了音乐会,大厅旁也有小型爵士展览会,让首次接触爵士乐的朋友们更进一步了解它。

RM50 一张入门票,演出地点乃室外的空地,观众要坐或站在任何角落都可欣赏。现场又有啤酒卖,拿督简直爽!


待续......

Wednesday, November 28, 2007

从英文电台,我认识了 DAVID TAO

我曾经在 90 年代末有一段时期对中文的流行音乐失去兴趣。那时候中文乐坛的四大天王时代已开始退烧,于是便转收听英文电台。

虽说英文电台,但偶尔还是会播放一、两首中文歌曲。然而那时候的英文电台却莫名其妙地不停播放数首来自同一位歌手的歌曲,那时候的我只从该电台的 DJ 口中得知他的英文名:DAVID TAO

R&B 对那时的中文乐坛来说还是件新鲜的东西,虽然在此之前杜德伟已在他的华文专辑里唱 R&B(例:‘无心伤害’),但似乎都无法带动 R&B 的热潮。结果这位 DAVID TAO‘飞机场的 10:30’‘流沙’‘十七岁’等歌曲轻易地打动了乐迷的心。我那时才察觉:DAVID TAO 是陶喆,他的专辑在无任何宣传下在台湾卖断市。至于在大马英文电台开始播放他的歌曲时已经是四、五个月后的事情了;再说,只有大马英文电台播放,却没有任何一家中文电台里有播放过任何有关他那时的新歌......

我还记得那时正逢学校假期,我与一家人南下在首都逗留几天。那时候许多中小型超级市场还未在首都一带被淘汰,就这样当有一次逗留在某超级市场的唱片贩卖部门时,我终于找到了陶喆的首张专辑卡带!我二话不说,便直接付钱购下此卡带!

乍看之下,该卡带的封面简直看不清楚陶喆的真面目。而当时该专辑在大马还未正式发行,不过请别误会,这是正版带,只是它乃直接进口的版本,有点像所谓的 “中国正版”。

再看一看里面的歌词,设计更是粗制滥造,像足一张盗版卡带。无论如何,我只在意于此专辑的歌曲,跟本没计较那么多。

结果听完整张专辑后,简直对它爱不释手,一听再听。甚至与旧同学一起出去时都会特地播放此卡带供大家一起分享,同学一看到他的名字:“啊?怎样念他的名字?陶吉吉”?不管怎样,同学们听后都赞不绝口。

里边的 R&B 的确让人耳目一新,若说专辑里边非 R&B 歌曲的话,令我感动的不是‘爱,很简单’这首歌,而是 ‘沙滩’。简单地以钢琴为主,轻易地带出其歌曲的味道,听了也仿佛自身在沙滩上,再加上陶喆的深情演绎,让人感到舒适。

其实在陶喆还未出道前,他就在陈淑桦的【淑桦盛开】 专辑里(1995年)交出许多作品。‘爱的比较深’ ‘魔力’‘不做情人 不做朋友’‘Kiss & Tell’ R&B 歌曲便是出自其手笔,让当时尝试转型的陈淑桦带给了乐迷一个新鲜感。

为了不想让人觉得他的音乐世界只限于 R&B,很快地在接下来的第二张专辑【I’M OK】 (1999年) 就转型交出其它不同类型的曲风。一首 ‘找自己’,让全世界终于 “真正的” 认识到陶喆。当然大马也不例外,更顺理成章地让他之前的首张专辑在大马正式有代理唱片行为他推出。
虽然他并非史上第一位华裔歌手唱 R&B ,但却成功地把这曲风带入了华人的音乐世界。难怪大家后来都给了他 “音乐教父” 的美称。

从第一张至最新的【太美丽】专辑我都拥有,唯独,他出道的首张专辑始终最让本人回味无穷。

Friday, November 23, 2007

JAZZ TALK : PETER GRANT & RENEE OLSTEAD

谁说爵士乐只属老人家的玩意儿?随着新世纪出现了MICHAEL BUBLEJAMIE CULLUM 等人在爵士乐创出一片出人意料的成绩后,越来越多年轻新生代歌手纷纷向他们看齐,准备在爵士乐中各显身手!PETER GRANTRENEé OLSTEAD 便属其中例子。

PETER GRANT 受到其父亲影响,从小便开始学习键盘/钢琴。也因为如此开始接触到爵士乐,并在 14 岁时便开始跟随一些爵士乐团做演出,可谓经验丰富。

终于在 2006 年推出了首张专辑 【NEW VINTAGE】。只有 18 岁的他,听其歌声会感到此青年声线带着非常成熟的味道,不说还不知他只是一位年轻小伙子!此专辑制作可请来强大的交响乐团为每首歌曲伴奏,可谓非常看头,值得一听。

推荐:‘THE BEST IS YET TO COME’‘THE GIRL FROM IPANEMA’‘JOANNA’




RENEé OLSTEAD 则在年轻时便在银幕上亮相。初时率先以 Country Music 曲风为主,后来在某些机会下参与了爵士乐团客串演出,结果被名音乐制作大师级的 DAVID FOSTER 相中,终于在 2004 年推出了以爵士为主的同名专辑【RENEé OLSTEAD】。虽改唱爵士歌曲,根本难不倒这位年轻美眉。部分歌曲以 Country Music + Jazz 混合来搭配 RENEé 的声线,对 Country Music 已驾轻就熟的她,演绎此曲风自然得心应手。

推荐:‘A LOVE THAT WILL LAST’‘SUMMERTIME’‘TAKING A CHANCE ON LOVE’

从以上这两位加起来40岁都不到的年轻歌手,让大家体验到他们对音乐的真诚所付出的努力。即使现今流行的 Hip-HopR&B,但他们绝不盲目地跟随这股趋势。

从早期的 NAT KING COLEBILLY HOLIDAYLOUIS ARMSTRONG,到了 20 世纪末的 GEORGE BENSONHENRY CONNICK JR.DIANA KRALL,再到了新世纪的 MICHAEL BUBLE 等人,也许目前这两位仍无法与这些殿堂级人物相比,但相信他们日后若继续不放弃爵士乐,相信会有一番作为。

爵士乐能继续发扬光大,全因这些新生代的出现。





PETER GRANT ‘THE BEST IS YET TO COME’



RENEE OLSTEAD ‘A LOVE THAT WILL LAST’

Sunday, November 4, 2007

【LISTEN TO EASON CHAN】 陈奕迅

陈奕迅推出全新大碟【LISTEN TO EASON CHAN】,为歌迷带来完美听觉享受。


顾名思义,专辑名称的含义就是要让大家用双耳去感受 EASON 的歌声及他专辑里的音乐。因此,整张专辑里除了没有任何一张 EASON 的图像之外,这次专辑里也没附上歌词,目的就是要大家用心去聆听 EASON 唱歌。无论如何,歌迷还是可以透过香港环球唱片的官方网站下载专辑里所有的歌词。


【LISTEN TO EASON CHAN】以双碟装推出,第一张乃全新 10 首新歌。除了早前已透过电台听到的 ‘CRYING IN THE PARTY’ 乃一首抒情歌曲之外,其余的 9 首都属中轻快曲风。 ‘CRYING IN THE PARTY’ 是由久违的黎小田隔了十多年后重出江湖所交出的新作品,EASON 有幸唱黎老师事隔多年后的新作品,可见 EASON 在现今香港乐坛的地位已成新一代的大哥级人物。


专辑里的快歌如 ‘ 热岛小夜曲’‘闪’等都是陈奕迅在以往的专辑比较少尝试的曲风,制作人用了大量电子乐器,让这些快歌动感得来又不失其流行味道。‘演唱会’ 更是特别为目前正在举办巡回演唱会所量身订造的主打歌,歌词里表达出歌迷在其演唱会里要尽情释放及享受在他的音乐世界。


至于第二张乃 10 首新哥 Remix 版本,再另加一首 Bonus Track 电影 《兄弟》 的同名主题曲 ‘兄弟’ 。除了与刘德华合唱之外,两人更分别为这主题曲填词谱曲。


EASON 加入新艺宝后,其歌曲的风格明显地比以往更多元化。因后者原本就属一间徘徊于主流与非主流音乐之间的唱片公司,多年前王菲改投新东家后便一直沉默无闻。EASON 的加入为唱片公司大唱丰收之外,EASON 本身其实也投对了宝,把他本身的音乐事业推向高峰。


【LISTEN TO EASON CHAN】就是要你去聆听陈奕迅唱歌。

Thursday, August 23, 2007

【金牌醇音乐】


古巨基、侧田、郑中基、扬千嬅、苏永康……这样的阵容同时出现在一张合辑里,自然会引起注意。

大家也许有些误会。看了一看该专辑里头的歌曲,都是出自过去的一些经典,也就是说:此专辑乃一张“旧曲新唱”合辑。

不过就真的那么简单吗?看一看专辑名称:【金牌醇音乐】,怎么出现一个“醇”字?不是用来形容红酒的味道吗?

的确如此。

当配上一杯红酒,然后在比较有情调的爵士酒吧里一边聆听着舒适的爵士音乐,一边品尝着握在手中的红酒,绝对是一种高级享受。

说穿了,此乃一张把该些金曲改编成爵士曲风,然后请来这些唱得之人重新演绎的爵士合辑。

年初在香港举行的 《芝华士醇音乐会》 由金牌唱片众歌手拱照演出,获得大众好评。于是便有了此合辑的诞生。里边收录多首动听金曲,如:梁汉文唱出 RAIDAS‘倾心’、侧田及苏永康分别表演張智霖‘祝君好’及陈奕迅‘黑夜不再來’、杨千嬅重新演绎梁朝伟当年的成名曲之一‘你是如此难以忘记’、傅颖唱出周慧敏的‘自作多情’等,以及古巨基唱最新派台歌‘爱变了这世界衬衣’(杜德伟原唱),其中王菲的两首经典名曲‘红豆’ ‘爱与痛的边缘’也被郑中基与邓丽欣重新演绎,特别有另一番味道。

个人特别喜欢邓建明重新演绎的‘女人的弱点’。先前的日本原版(CHAGE & ASKA‘YOU ARE FREE’ )及过后被翻唱变女人版(叶倩文乃该曲的广东版原唱歌手)都属比较激情。如今邓建明带点慵懒,加上改由男人来唱出此曲,仿佛由原本 SALLY 唱出女人心声演变成由男人对女人在感情上的看法;邓建明的沧桑歌声带点磁性,很有夏韶声的味道,演绎‘女’曲显得很有独特味道。

好歌會知音,【金牌醇音乐】 已成为本人 2007 年度十大最喜爱专辑之一。


古巨基 ‘爱变了这世界衬衣’





邓建明 ‘女人的弱点’




邓丽欣 ‘爱与痛的边缘’



杨千嬅 ‘你是如此难以忘记’


Thursday, August 16, 2007

【OK】張震嶽


【OK】这张专辑有异于張震嶽以往的路线。

激情还是有的。只是,这张专辑里变少了。反而多出的,是一份深情的歌声。

老实说,張震嶽的歌声并不出色。重点是,本人在此专辑里感觉到他的用心。

从专辑的第一首歌,也是此专辑的首播主打 ‘思念是一种病’ ,一直到专辑 Track 4 的 ‘很难’都是抒情歌曲。直到 ‘OK’ 的出现,大家又体验到他以往的风格又回来了。

但也很快的,接下来的 ‘孤獨的夜哨’ 仿佛又再次回归深情。

也许,这张专辑的概念要大家知道:即使他这次走的是抒情路线,专辑还是 OK 的吧?

个人特别钟爱 ‘小宇’ 这首歌,简单的 Acoustic 曲风,仿佛带大家回归到年轻时代的感觉。

除了‘思念是一种病’ 找来了 TANYA 蔡健雅友情献唱之外,另一首 ‘就让这首歌’ 也特别找来了好搭挡 MC HOTDOG(热狗)及美女主播侯佩岑一起 Rap 一番。这样的组合,可谓新鲜,侯主播首次献声,表现不错。

整张专辑的感觉蛮不错。也许少了以往的激情,但却让大家感觉到他深情的一面。

值得推荐的一张专辑。